Eles são identificáveis. Fazem você se sentir menos sozinho em suas experiências. Você os odeia, os ama e adora odiá-los. Seus personagens favoritos não se tornaram assim por acaso, e a boa notícia é que existem fórmulas testadas e comprovadas para ajudá-lo a desenvolver personagens igualmente viciantes — talvez, até mais!
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Então, sem mais delongas, vamos conhecer alguns personagens notáveis que interpretam profissionais da indústria do entretenimento na vida real! Eles gentilmente emprestaram suas próprias dicas de desenvolvimento de personagem para que você possa aprender sobre seus quatro segredos de desenvolvimento de personagem. Saiba mais sobre esses profissionais em suas biografias na parte inferior deste artigo.
Como desenvolver personagens inesquecíveis
1. Escreva com base no quê – e em quem – você conhece
A melhor maneira de obter um entendimento profundo dos objetivos, motivações, peculiaridades e pontos fortes do seu personagem é baseando-os em pessoas ou elementos de pessoas que você conhece. É aqui que a frase "escreva o que você sabe" costuma ser usada nos círculos de escritores. É um bom conselho, porque você percebe as situações e as pessoas em sua vida de uma maneira única. Essa perspectiva irá ressoar com as pessoas que se sentem de forma semelhante ou radicalmente oposta. É isso que gera emoção e mantém o público conectado à sua história.
2. Faça a si mesmo e aos seus personagens muitas perguntas
Outras perguntas a se fazer podem ser divididas nas características internas e externas de seu personagem: quais são os objetivos externos dele? De que forma ele precisa mudar internamente? Como a experiência de vida dele se reflete em sua imagem física? O que ele teme?
Reserve algum tempo para conhecer bem seu personagem com estas perguntas de desenvolvimento de personagem, de Monica Piper, e com esta lista de 20 perguntas para fazer a todo personagem que você cria em seu roteiro.
3. Pense nos personagens como um ecossistema
A abordagem de Roxburgh é parecida.
Ao desenvolver personagens, pense neles em conjunto com outros personagens em seu roteiro. Como eles se complementam ou trabalham uns contra os outros para levar a história adiante ou adicionar tensão? O coadjuvante pode ser muito bom com dinheiro, enquanto o protagonista tem uma queda por jogos de azar. Enquanto isso, outro amigo é um agiota que mantém o protagonista preso em seus caminhos. Sempre considere o papel essencial que cada personagem desempenha.
4. Use a regra de três
A regra de três de Young refere-se à construção de um arco para seu personagem, uma jornada emocional própria que é paralela ao enredo de sua história. Saiba mais sobre os três principais tipos de arcos de personagem para saber onde seu personagem se encaixa.
Lembre-se, cada personagem em seu roteiro, incluindo seu vilão, deve ser igualmente examinado por meio desse processo. Ele também ajudará você a classificar os personagens, se sua lista estiver ficando longa, mesclar personagens em um, para torná-los mais emocionantes e impactantes, e remover personagens que claramente não estão adicionando nada à sua história.
E os nomes também importam! Embora não tenhamos abordado a importância do nome dos personagens aqui, analisamos em detalhes como escolher um nome de personagem aqui e listamos alguns dos nomes mais populares em roteiros, incluindo desde opções masculinas, femininas e não binárias até nomes populares em diversos gêneros.
Adoramos coisas místicas!
Concluindo: para dar vida aos personagens, escreva a partir do que você conhece, faça muitas perguntas, pense em sua lista de personagens como um ecossistema e use a regra de três. Com essas dicas dos profissionais, seus personagens serão fortes o suficiente para superar qualquer coisa que você colocar no caminho deles — e ainda farão seu público torcer por eles (ou vaiá-los) durante o processo.
Sobre os especialistas:
Ross Brown é um veterano roteirista, produtor e diretor de TV, com créditos em programas de sucesso como "Step by Step", "The Facts of Life" e "Férias Frustradas". Atualmente, ele é diretor do programa de mestrado em escrita criativa da Antioch University em Santa Bárbara.
Monica Piper é comediante, dramaturga e escritora de TV, com créditos em "Rugrats: Os Anjinhos", "Mad About You" e "Aaahh!! Real Monsters", para citar alguns. Ela também é palestrante motivacional.
Ricky Roxburgh é editor de histórias da DreamWorks Animation e ex-redator da Disney Television Animation. Seus créditos de TV incluem "As Enroladas Aventuras da Rapunzel", "Mickey Mouse Curtas", "Monstros no Trabalho" e "Operação Big Hero: A Série". Ele também escreveu o roteiro do longa-metragem de animação, "Como Salvar o Papai Noel" e do próximo longa-metragem de animação com temática ambiental, "Ozi".
Bryan Young é um premiado roteirista, autor, podcaster e jornalista. Ele colabora regularmente para os sites StarWars.com, HowStuffWorks.com, SciFi.com e Slashfilm.com, e apresenta dois podcasts. E também ministra cursos para a Writer's Digest Screenwriter's University.
Permaneça dentro do personagem,