Membro em destaque: Michel Kinsola

Meu sonho de criança era ser jogador de futebol, mas as lesões me afastaram do meu sonho. Então, estudei história, depois descobri a paixão pelo cinema. Depois de me formar em história, passei um ano na escola de cinema, onde tive uma queda pela profissão de roteirista. Fiz estágio em um diretor de documentários voltado para moda e testemunho de vida, onde cuidei de diversas coisas: vídeo, roteiro, condução de entrevista, preparação de filmagens...  Eu disse a ele que meu favorito era roteiro, e um dia ele me contou que tinha um projeto de longa-metragem e estava procurando um roteirista para ele.   Ofereci meus serviços e ele me deu minha chance. Foi a adaptação da obra-prima da literatura gótica, O Monge, de M.G Lewis. Pesquisei e estudei a arte de escrever um roteiro e passei 6 meses para propor um cenário de adaptação para este romance. Consultei um roteirista e escrevi várias versões. O diretor gostou da versão final, mas nunca conseguiu financiar o filme. Para mim, foi um ato fundador. Eu sabia agora que poderia escrever um roteiro.

Atualmente estou trabalhando em um roteiro de tiras que também gostaria de adaptar em série. É uma saga de ficção científica sobre os últimos humanos na Terra. No próximo ano, espero terminar dois projetos de roteiro de longa-metragem que tenho em estoque há muito tempo. São duas tramas policiais, uma com aspecto fantástico e outra com vertente política.

Eu usaria o famoso clichê para dizer que minha melhor história é sempre a próxima. Mas tenho uma queda pela história que estou escrevendo agora.

A SoCreate torna o trabalho do autor mais interessante.  Tenho uma escrita bastante visual e vejo a SoCreate como uma parceira adicional no meu processo de modelagem.  É uma espécie de assistente pessoal para escrita e também uma ferramenta de apresentação.

Às vezes trabalho na importação do rascunho final. Na verdade, ainda estou explorando esta grande máquina.

Disciplina:

• Durma cedo
• Escreva de manhã
• Ter produção regular com horários regulares, como emprego

Ajudas criativas:

• A música
• A visualização
• Esteja na minha zona criativa, na minha bolha

Notas:

• O que fazer e o que não fazer
• Estabeleça metas e desafios diários

Bem estar:

• Pausa para escapar
• Pratique esportes
• Cuide da sua dieta

O processo típico de criação pode ser dividido em 4 etapas:

1) Primeiro há um período de pesquisa e preparação.

• Estudo do assunto e busca de inspiração

2) Depois há um primeiro desapego. Um período de introspecção onde surgem inspirações externas para confrontar seus sentimentos internos. Este é um momento importante, pois estamos analisando todas as ideias e tomando decisões importantes, como implementar um plano de ação.

3) Passamos então para a realização. Passamos a escrever

• Biografia dos personagens
• Identificação de conflitos e problemas
• Descrição e motivação das instalações
• Sinopse longa e curta
• Processamento
• Diferentes versões do cenário

4) Por fim, passamos às correções

• Revisão, reescrita
• Notas de intenção
• Comunicação

Fuja dando um passeio ou assistindo a um filme. Às vezes até uma discussão ou um momento de introspecção. Você também pode alimentar sua criatividade lendo ficção ou usando livros didáticos de roteiro.

Você também pode anotar tudo o que vier à sua mente, como diria Ray Bradbury.  Ele acrescentou: "Se você tiver um bloco (a página em branco), tente a associação de ideias. Você nunca sabe o que realmente está pensando até colocar no papel."

A parte mais difícil de superar foi quando comecei como roteirista profissional. Eu estava em Paris, ganhei alguns prêmios, estava começando a fazer networking, mas tinha esquecido a dureza desse ambiente. Em França dizemos que é um mundo de tubarões, onde por vezes o clientelismo prevalece sobre o talento. Viver a paixão é complicado e pode impactar a vida de casal e família. Passei por momentos difíceis na busca do meu sonho, tive momentos em que quis desistir de tudo.

Tive que conciliar empregos com alimentação. Hoje encontrei um equilíbrio. Trabalho com ciência da computação, esperando um dia depender apenas da minha paixão como roteirista.

É uma ferramenta e, como toda boa ferramenta, deve facilitar a vida do usuário.

Escrever um script pode ser intimidante. A SoCreate torna a tarefa menos intimidante e mais agradável com muitas indicações e recurso de arrastar e soltar.

Gosto muito do blog deles, das diversas dicas e incentivos e dos webinars.

O aspecto comunitário também é fundamental.

É também uma ferramenta de apresentação eficaz na sua busca de produtores. O lado visual é mais falante e permite uma melhor compreensão de sua obra para diferentes leitores.

Ganhei o 3º prêmio de roteiro de curta-metragem no festival de cinema de Aubagne em 2009. Fui selecionado para a maratona de roteiristas do Festival de Cenaristas de Bourges em 2010.

Fui selecionado em 2016 pela Maison des scénaristes (casa dos escritores) para um encontro com produtores de um roteiro de longa-metragem no festival de cinema de Cannes.

Também fui selecionado pela Maison des scénaristes (casa dos escritores) para um encontro com produtores de um projeto de série no festival Séries Mania em Lille em 2018.

Que ainda estou escrevendo, ainda bem que não desisti do meu sonho.

Vivendo minha paixão por escrever em geral. Tenho projetos de roteiros, novelas, histórias em quadrinhos, direção e até criação de apps.

Aconselho-os a começar, porque a SoCreate pode ajudá-los a realizar os seus sonhos de escrever. Todo sonho só tem interesse se for realizado. A SoCreate pode ajudar a transformar o sonho em realidade.

• Estrutura primeiro, Robert Mackee
• Nunca explique algo que você pode mostrar. Stephen King
• Escrever é reescrever.
• Cada história é um evangelho ou uma odisseia, é uma frase de Jorge Borges que implica que estas duas histórias são fundacionais e que quase se poderia chamar cada história de evangelho ou odisseia. Algumas pessoas acham esta grelha de leitura um pouco redutora, mas acho-a muito interessante. Gosto de me inspirar na mitologia e nas cosmogonias. Gosto da história de Orfeu e Eurídice, por exemplo.
• Coloque conflitos e questões importantes. Quanto mais o conflito é exacerbado, mais fortes são os riscos e mais intensa e memorável se torna a história. Robert Mackee disse que os personagens são revelados sob pressão.
• Ser capaz de resumir sua história em uma página. Isso permite que você tenha uma boa compreensão de sua própria história e ajude a explicá-la a outras pessoas.
• A arte do escritor consiste sobretudo em fazer esquecer que ele usa palavras, disse Henri Bergson. É verdade que a matéria-prima do autor consiste em emoções e sentimentos. Mas não devemos esquecer que, num cenário, ao contrário dos romances, a acção tem de ter precedência.
• 75% ou mais do trabalho de um escritor é dedicado ao design de histórias. Quem são esses personagens? O que eles querem? Por que eles querem isso? Como eles fazem isso? O que os está impedindo? Quais são as consequências? Encontrar as respostas a estas grandes questões e transformá-las em história é a nossa esmagadora tarefa criativa. Robert Mckee
• Afaste amigos que não acreditam em você. Ray Bradbury  Eles podem desencorajá-lo e afastá-lo do projeto.
• A arte atua principalmente na alma e dá forma à estrutura espiritual do homem. O poeta é um homem que tem a psicologia e a imaginação de uma criança. Sua percepção do mundo é imediata, quaisquer que sejam as ideias que ele tenha. Em outras palavras, ele não descreve o mundo, ele o descobre. Andreï Tarkovski
• Escreva com alegria. Ray Bradbury Segundo ele, escrever não é uma ocupação séria, um trabalho como qualquer outro. É acima de tudo uma paixão.

Nasci em Kinshasa, Congo (RDC). Cheguei muito jovem à França. Cresci na França e este se tornou meu país de adoção. Tento absorver os seus dois mundos na minha expressão artística. Gosto de recorrer à história africana, que é bastante desconhecida, como na história da França e da Europa, que é mais amplamente conhecida.

Minha jornada me ensinou perseverança, a arte de superar as provações da vida e empatia. Acho que a vida não é fácil para ninguém. Cada pessoa é única, mesmo que todos tenhamos uma base comum.

Utilizo a minha diferença, a minha autenticidade para fazer ressoar nos meus pares as emoções que nos unem.

Minha jornada também validou esse pensamento de Marc Aurèle, que diz que há coisas que dependem de nós e outras que não dependem de nós. Procuro fazer o máximo no que depende de mim.