Como funciona Hollywood?

Você já se flagrou assistindo a um filme ou série de TV e se perguntou como aquilo foi feito? Não me refiro a um tipo de pergunta negativa tal qual "como isso foi feito?!", mas uma pergunta que seja mais sobre a produção geral. Como um filme ou série de TV vai do conceito à conclusão? Continue lendo para descobrir enquanto falo sobre a mecânica de funcionamento de Hollywood!

Em primeiro lugar, produzir um filme ou série de TV é um processo muito longo e demorado, com várias etapas que podem levar anos para ser concluídas. Embora cinema e televisão sejam meios diferentes, você verá semelhanças porque, no fundo, sua criação se resume a três fases específicas: pré-produção, produção e pós-produção. Você pode atribuir a variação da produção para cinema e televisão a decisões e processos que diferem para atender melhor a esse meio específico.

Como um filme é feito em Hollywood

Normalmente, existem cinco estágios de produção associados à realização de um filme.

Desenvolvimento

A fase inicial da produção do filme é chamada de desenvolvimento. A maneira como os filmes começam pode variar, portanto, essa fase pode ser diferente para cada filme. Para a maioria dos filmes, ela pode ser resumida como "dar corpo ao conceito e escrever, e, em seguida, aprimorar o roteiro". Essa fase também pode incluir um roteirista ou diretor apresentando o projeto aos produtores e descobrindo de onde virão as finanças do filme.

Pré-produção

A fase de pré-produção começa quando um estúdio dá luz verde para seguir em frente com o que foi desenvolvido anteriormente. A pré-produção envolve o planejamento de como o filme será rodado. A equipe finalizará o roteiro de filmagem, fará o orçamento, confirmará o financiamento e contratará cargos essenciais. Eles escalam os atores principais, contratam um diretor de fotografia e diretores assistentes, e designam chefes de departamento para figurinos e adereços. E também contratam um produtor de linha para verificar do que cada departamento precisa para dar vida à visão do diretor. A equipe examinará os locais de filmagem, criará um cronograma de filmagem e determinará quais equipamentos serão necessários para cada dia no set.

Produção

Também conhecida como fotografia principal, a produção é quando a filmagem começa. Os dois objetivos principais durante a produção do filme? Cumprir o cronograma e o orçamento — mas é mais fácil falar do que fazer! A equipe também participa da produção, como supervisores de roteiro, clientes, maquiadores, editores de som e filme, e muitos outros. Um coordenador de produção supervisiona as minúcias do dia a dia do set, certificando-se de que departamentos como faturamento e bufê estejam trabalhando bem. A equipe filma de acordo com o cronograma e o plano de filmagem.

Pós-produção

Quando a fotografia principal é concluída, o filme entra na pós-produção. Os editores montam o filme juntando as peças da gravação. A equipe de pós-produção adiciona música, som e efeitos visuais. O trabalho de locução feito ou o trabalho de substituição de diálogo automatizado é realizado durante esta fase, se necessário.

Distribuição

Assim que o filme for finalizado, alguém deverá levá-lo ao mundo! O filme precisa de um distribuidor. Distribuição é a forma como um filme chega aos cinemas, em DVD ou em uma plataforma de streaming. O local onde alguém pode ver o filme depende das especificações do acordo de distribuição. A distribuidora também comercializa o filme.

Essas fases podem ser diferentes para alguns filmes com base na escala do filme. Alguns podem ter fases misturadas, mas todos os filmes têm alguma forma desses estágios.

Produção de TV

Seguindo os mesmos passos de um filme, um programa de TV simplesmente se divide ainda mais, principalmente em termos de pré-produção.

Apresentação

Um escritor, produtor ou manager apresentará uma série para um estúdio e, se obtiver o apoio do estúdio, farão a apresentação para uma emissora ou serviço de streaming. Às vezes, um produtor pode pular a parte do estúdio e ir direto para a emissora, mas isso só acontece quando o produtor é bem conhecido e talentoso.

Notas

Tanto o estúdio quanto a emissora fornecerão notas sobre a série. Um argumento de venda pode mudar drasticamente e se transformar em algo que a emissora deseja mais do que a ideia inicial. Raramente uma série sai desta etapa exatamente como o criador a imaginou.

Esboço e roteiro

Quando uma rede aceita um argumento de venda, o criador desenvolve um esboço para garantir que todos estejam em sintonia com o conceito. Se ainda não o fez, o criador irá detalhar o esboço adicionalmente e escrever o roteiro do piloto. O estúdio e a rede irão revisar o roteiro e devolvê-lo com suas anotações, e o escritor revisará o rascunho.

Luz verde

Quando a rede aprova um piloto para filmagem, ela designa um showrunner (geralmente o criador e roteirista do programa) e os produtores. O showrunner é o principal produtor executivo do programa: eles trabalham com escritores adicionais nos roteiros, selecionam os atores e são os responsáveis gerais pela visão criativa. Os produtores ajudam na contratação de um diretor, equipe e escritores. O roteiro é reescrito ou atualizado para filmagem. Um episódio piloto é feito.

Adquirir a série (ou não)

Assim que o piloto é concluído, a rede o analisa e decide se deseja encomendar a série inteira. Se eles quiserem, a série passa para a produção. Caso contrário, geralmente esse será o fim da jornada dela.

Ufa! Foram muitas informações. E, é claro, a maneira como Hollywood funciona não se limita aos processos simplificados que compartilhei acima. Há muitas partes complexas que acontecem entre a ideia inicial do criador e sua viabilização, mas, geralmente, essas são as principais etapas pelas quais uma ideia deverá passar para chegar à telinha ou telona. Existem oportunidades para os escritores mais novos aprenderem sobre o trabalho em cada uma dessas fases, mesmo se você não estiver colocando a caneta no papel — por isso, é essencial saber como tudo funciona. Boa escrita!