Deze week zetten we SoCreate-lid Michel Kinsola graag in de spotlight!
Michel is een gepassioneerde en veerkrachtige verhalenverteller wiens reis naar scenarioschrijven is gevormd door persoonlijke ervaringen en een diep verlangen om verhalen te creëren die resoneren met universele emoties. Wat begon als een kinderdroom om voetballer te worden, groeide uit tot een levenslange zoektocht naar scenarioschrijven, waar doorzettingsvermogen en creativiteit samenkomen.
Van het aanpassen van klassieke literatuur tot het werken aan sciencefiction-saga's, Michel heeft een unieke carrière opgebouwd die blijk geeft van een niet aflatende toewijding aan het vertellen van verhalen. Momenteel balanceert hij meerdere projecten, zoals een stripscript en twee speelfilmscenario's, terwijl hij tegelijkertijd de kracht van visuele verhalen omarmt met tools als SoCreate.
Lees het volledige interview en ontdek meer over zijn creatieve proces, hoe hij de writer's block overwint en de lessen die hij heeft geleerd uit een carrière die is gebouwd op passie, doorzettingsvermogen en de liefde voor het vertellen van verhalen.
- Wat inspireerde je voor het eerst om met scenarioschrijven te beginnen, en hoe is je reis in de loop van de tijd geëvolueerd?
Mijn droom als kind was om voetballer te worden, maar de blessures brachten mij weg van mijn droom. Dus ik studeerde geschiedenis en ontdekte toen een passie voor cinema. Na mijn studie geschiedenis heb ik een jaar op de filmschool gezeten, waar ik verliefd was op het beroep van scenarioschrijver. Ik liep stage bij een op mode en levensgetuigenis gerichte documentaireregisseur waar ik voor verschillende dingen zorgde: video, script, interview afnemen, filmvoorbereiding... Ik vertelde hem dat scenarioschrijven mijn favoriet was, en op een dag vertelde hij me dat hij een speelfilmproject had en daarvoor een scenarioschrijver zocht. Ik bood mijn diensten aan en hij gaf mij mijn kans. Het was de bewerking van het meesterwerk van de gotische literatuur, The Monk, van M.G Lewis. Ik heb de kunst van het schrijven van een scenario onderzocht en bestudeerd en heb zes maanden besteed aan het voorstellen van een aanpassingsscenario voor deze roman. Ik raadpleegde een scriptdokter en schreef verschillende versies. De regisseur vond de uiteindelijke weergave leuk, maar hij heeft de film nooit kunnen financieren. Voor mij was het een oprichtingsakte. Ik wist nu dat ik een script kon schrijven.
- Aan welk project werk je momenteel? Wat boeit je er het meest aan?
Momenteel werk ik aan een stripscript dat ik ook graag in series zou willen aanpassen. Het is een sciencefiction-saga over de laatste mensen op aarde. Volgend jaar hoop ik twee lange scenarioprojecten af te ronden die ik al heel lang op voorraad heb. Dit zijn twee politiecomplotten, één met een fantastisch aspect en de andere met een politieke kant.
- Heb je een favoriet verhaal dat je hebt geschreven, waarom?
Ik zou het beroemde cliché gebruiken om te zeggen dat mijn beste verhaal altijd het volgende is. Maar ik heb een zwak voor het verhaal dat ik nu schrijf.
- Heeft SoCreate de manier gevormd waarop u schrijft?
SoCreate maakt het werk van de auteur spannender. Ik kan behoorlijk visueel schrijven en ik zie SoCreate als een extra partner in mijn vormgevingsproces. Het is een soort persoonlijke assistent bij het schrijven en ook een presentatietool.
Ik werk soms vanuit de definitieve conceptimport. Sterker nog, ik ben deze geweldige machine nog steeds aan het verkennen.
- Heb je specifieke routines, rituelen of gewoonten die je helpen creatief te blijven?
Discipline:
- Vroeg slapen
- Schrijf in de ochtend
- Zorg voor een regelmatige productie met regelmatige schema's, zoals werkgelegenheid
Creatieve hulpmiddelen:
- De muziek
- De visualisatie
- Wees in mijn creatieve zone, in mijn bubbel
Opmerkingen:
- Do's en don'ts
- Stel dagelijkse doelen en uitdagingen
Welzijn:
- Pauzes om te ontsnappen
- Sporten
- Zorg voor je dieet
- Hoe ziet uw typische schrijfproces eruit, van concept tot definitieve versie?
Het typische creatieproces kan in 4 stappen worden verdeeld:
1) Er is eerst een periode van onderzoek en voorbereiding.
- Studie van het onderwerp en op zoek naar inspiratie
2) Dan is er een eerste detachement. Een periode van introspectie waarin externe inspiraties naar buiten komen om zijn innerlijke gevoelens te confronteren. Dit is een belangrijke tijd omdat we alle ideeën doornemen en belangrijke beslissingen nemen, zoals het opstellen van een actieplan.
3) Vervolgens gaan we over tot de realisatie. We gaan verder met schrijven
- Biografie van de personages
- Identificatie van conflicten en problemen
- Beschrijving en motivatie van het pand
- Synopsis lang en kort
- Verwerking
- Verschillende versies van het scenario
4) Ten slotte gaan we verder met correcties
- Proeflezen, herschrijven
- Aantekeningen van intentie
- Mededeling
- Hoe ga je om met een writer’s block of momenten waarop inspiratie moeilijk te vinden is?
Ontsnap door een wandeling te maken of een film te kijken. Soms zelfs een discussie of een moment van introspectie. Je kunt je creativiteit ook voeden door fictie te lezen of scriptboeken te gebruiken.
Je kunt ook alles opschrijven wat in je opkomt, zoals Ray Bradbury zou zeggen. Hij voegde hieraan toe: "Als je een blok hebt (de blanco pagina), probeer dan de ideeënassociatie. Je weet nooit wat je echt denkt totdat je het op papier zet."
- Wat was het meest uitdagende deel van je schrijfreis, en hoe heb je dit overwonnen?
Het moeilijkste om te overwinnen was toen ik begon als professionele scenarioschrijver. Ik was in Parijs, ik had een paar prijzen gewonnen, ik begon een netwerk te krijgen, maar ik was de hardheid van deze omgeving vergeten. In Frankrijk zeggen we dat het een wereld van haaien is, waar vriendjespolitiek soms de overhand heeft op talent. Je passie beleven is ingewikkeld en kan een impact hebben op je leven als koppel en als gezin. Ik heb moeilijke tijden gehad bij het nastreven van mijn droom, ik heb momenten gehad waarop ik alles wilde opgeven.
Ik moest met voedselbanen jongleren. Vandaag heb ik een balans gevonden. Ik werk in de informatica en hoop op een dag alleen nog maar afhankelijk te zijn van mijn passie als scenarioschrijver.
- Wat vind je leuk aan SoCreate?
Het is een hulpmiddel en, zoals elk goed hulpmiddel, zou het het leven van de gebruiker gemakkelijker moeten maken.
Een script schrijven kan intimiderend zijn, SoCreate maakt de taak minder intimiderend en leuker met veel aanwijzingen en slepen en neerzetten.
Ik vind hun blog, de verschillende tips en aanmoedigingen, en de webinars erg leuk.
Ook het gemeenschapsaspect is van fundamenteel belang.
Het is ook een effectief presentatiemiddel bij zijn zoektocht naar producenten. De visuele kant is spraakzamer en zorgt voor een beter begrip van zijn werk voor verschillende lezers.
- Heeft u prijzen of onderscheidingen ontvangen voor uw scenarioschrijven?
Ik won de derde prijs voor het schrijven van korte films op het filmfestival van Aubagne in 2009. Ik werd geselecteerd voor de schrijversmarathon op het Bourges Scenarist Festival in 2010.
Ik werd in 2016 door het Maison des scénaristes (huis van schrijvers) geselecteerd voor een ontmoeting met producenten voor een speelfilmscript op het filmfestival van Cannes.
Ik werd ook geselecteerd door het Maison des scénaristes (huis van schrijvers) voor een ontmoeting met producenten voor een serieproject op het Séries Mania-festival in Lille in 2018.
- Is er een specifieke mijlpaal in je carrière als scenarioschrijver waar je bijzonder trots op bent?
Dat ik nog steeds schrijf, ik ben blij dat ik mijn droom niet heb opgegeven.
- Wat is je uiteindelijke doel als scenarioschrijver?
Mijn schrijfpassie in het algemeen waarmaken. Ik heb projecten voor scenario's, romans, strips, regie en zelfs het maken van apps.
- Welk advies zou je geven aan andere scenarioschrijvers die verbinding willen maken met een platform of community als SoCreate?
Ik raad ze aan om te beginnen, omdat SoCreate hen kan helpen hun schrijfdromen waar te maken. Elke droom is pas interessant als hij werkelijkheid wordt. SoCreate kan helpen de droom werkelijkheid te maken.
- Wat is het beste schrijfadvies dat je ooit hebt gekregen, en hoe heeft dit je werk gevormd?
- Eerst structuur, Robert Mackee
- Leg nooit iets uit wat je kunt laten zien. Stefan Koning
- Schrijven is herschrijven.
- Elk verhaal is een evangelie of een odyssee, het is een zin van Jorge Borges die impliceert dat deze twee verhalen fundamenteel zijn en dat je elk verhaal bijna een evangelie of een odyssee zou kunnen noemen. Sommige mensen vinden dit leesrooster een beetje beperkend, maar ik vind het erg interessant. Ik laat me graag inspireren door mythologie en kosmogonieën. Ik hou bijvoorbeeld van het verhaal van Orpheus en Eurydice.
- Stel belangrijke conflicten en problemen. Hoe meer conflicten worden verergerd, hoe sterker de inzet is, hoe intenser en gedenkwaardiger een verhaal wordt. Robert Mackee zei dat karakters onder druk worden onthuld.
- Je verhaal op één pagina kunnen samenvatten. Hierdoor kun je je eigen verhaal goed begrijpen en helpen uitleggen aan anderen.
- De kunst van de schrijver bestaat er vooral in ons te laten vergeten dat hij woorden gebruikt, zei Henri Bergson. Het is waar dat het ruwe materiaal van de auteur bestaat uit emoties en gevoelens. Maar we mogen niet vergeten dat in een scenario, anders dan in romans, actie voorrang moet hebben.
- 75 procent of meer van het werk van een schrijver is gewijd aan het ontwerpen van verhalen. Wie zijn deze karakters? Wat willen ze? Waarom willen ze het? Hoe doen ze het? Wat houdt hen tegen? Wat zijn de gevolgen? Het vinden van de antwoorden op deze grote vragen en het omzetten ervan in geschiedenis is onze overweldigende creatieve taak. Robert Mckee
- Jaag vrienden weg die niet in je geloven. Ray Bradbury Ze kunnen u ontmoedigen en u van uw project afhouden.
- Kunst werkt primair in op de ziel en geeft vorm aan de geestelijke structuur van de mens. De dichter is een man met de psychologie en verbeeldingskracht van een kind. Zijn perceptie van de wereld is onmiddellijk, welke ideeën hij ook heeft. Met andere woorden: hij beschrijft de wereld niet, hij ontdekt haar. Andreï Tarkovski
- Schrijf met vreugde. Ray Bradbury Volgens hem is schrijven geen serieuze bezigheid, een baan als alle andere. Het is vooral een passie.
- Kun je iets vertellen over hoe je bent opgegroeid en waar je vandaan komt?
Ik ben geboren in Kinshasa, Congo (DRC). Ik kwam heel jong aan in Frankrijk. Ik ben opgegroeid in Frankrijk en het werd mijn adoptieland. Ik probeer de twee werelden ervan in mijn artistieke expressie te absorberen. Ik put graag uit de Afrikaanse geschiedenis die vrij onbekend is, zoals uit de geschiedenis van Frankrijk en Europa die op grotere schaal bekend is.
- Hoe heeft uw persoonlijke achtergrond of ervaring invloed gehad op het soort verhalen dat u vertelt?
Mijn reis heeft mij doorzettingsvermogen geleerd, de kunst van het overwinnen van de beproevingen van het leven, en empathie. Ik denk dat het leven voor niemand gemakkelijk is. Ieder mens is uniek, ook al hebben we allemaal een gemeenschappelijke basis.
Ik gebruik mijn verschil, mijn authenticiteit om de emoties die ons verenigen te laten resoneren bij mijn leeftijdsgenoten.
Mijn reis heeft ook deze gedachte van Marc Aurèle bevestigd, die zegt dat er dingen zijn die van ons afhankelijk zijn en andere die niet van ons afhankelijk zijn. Ik probeer het maximale te doen, afhankelijk van wat van mij afhangt.
Bedankt, Michel, voor het delen van je inspirerende reis en inzichten met ons, je toewijding aan het vertellen van verhalen is echt motiverend!
Hier zijn foto's die Michels carrière als schrijver illustreren!