Deze week zetten we Mark Steenbarger in de schijnwerpers, een scenarioschrijver die zijn achtergrond in theater, improvisatie en komedie naar de wereld van het filmmaken brengt. Met een passie voor het creëren van authentieke verhalen en een uniek vermogen om alledaagse ervaringen om te zetten in tot nadenken stemmende verhalen, is Mark een echte momentenmaker.
Van het onderzoeken van thema's als toestemming en vermijding tot het samenwerken met zijn cast voor een organische dialoog: Marks werk verlegt grenzen en inspireert tot transformatie.
Lees zijn interview waarin we zijn creatieve proces, uitdagingen en de magie achter zijn vijf minuten durende films ontdekten!
- Wat inspireerde je voor het eerst om met scenarioschrijven te beginnen, en hoe is je reis in de loop van de tijd geëvolueerd?
Omdat ik zowel een podium- als een improvisatieachtergrond heb, raakte ik gefascineerd door het creëren van momenten via film die je niet op een live podium kunt creëren en hoe dat de dialoog beïnvloedt. Het schrijven van scenario's werd voor mij een 'next level'-vorm van scriptschrijven. De reis is geëvolueerd in het vinden van creatieve manieren om de cast te betrekken bij het bezitten van hun karakter en het zelf invullen van een deel van de dialoog. Om meer organische invloed te bewerkstelligen, hebben we ruimtes gekregen waar we kunnen improviseren waar de dialoog te moeilijk is om regel voor regel uit te schrijven.
- Aan welk project werk je momenteel? Wat boeit je er het meest aan?
Twee korte films rond toestemming en vermijding. Sommige dingen die we doen om onszelf te ‘beschermen’ kunnen ons zelfs in gevaar brengen. Ik ben erg opgewonden om iets abstracts als toestemming te nemen - waarbij situaties zijn veranderd vanuit een non-verbale overeenkomst. Hoe identificeren we dat, zodat we grenzen kunnen stellen en onze stem en keuzevrijheid kunnen vergroten? Met Vermijding - die reis heeft in mijn eigen leven de kleine dingen onthuld die ik vermijd - en hoe het mij op kleine manieren berooft van vreugde, vrede en geluk - zal het maken van deze film anderen hopelijk in staat stellen dit te identificeren en gezonde veranderingen aan te brengen.
- Heb je een favoriet verhaal dat je hebt geschreven, waarom?
Elk verhaal is werkelijk zijn eigen levende wezen. Het verbaast me hoe verschillend iedereen zich voelt, ook al is het proces zo vergelijkbaar. We hebben er tot nu toe twaalf en er is iets dat ik leuk vind aan elk ervan: een moment, een gebaar of een opname die los staat van de anderen.
- Heeft SoCreate de manier gevormd waarop u schrijft?
Ja - het heeft de mogelijkheid ontgrendeld om visueel in het moment te blijven - wat zie ik - wat zien de personages - zonder het gevoel te hebben dat ik alleen maar een document aan het typen ben. Het toestaan van mijn cast om deel te nemen wordt mogelijk gemaakt door de functies van SoCreate, waardoor onze scenario's strakker en authentieker worden.
- Heb je specifieke routines, rituelen of gewoonten die je helpen creatief te blijven?
We komen wekelijks bijeen om ons concept te bespreken – om de details te bespreken – en onze looptijd bedraagt slechts 5 minuten. We zullen drie maanden of langer besteden aan het brainstormen, vormgeven en aanpassen van het concept – dit houdt ons allemaal creatief en verbonden – als schrijfteam.
- Hoe ziet uw typische schrijfproces eruit, van concept tot definitieve versie?
We krijgen een solide concept - dat bestaat uit 8 stappen die we volgen om van een groot idee naar een heel specifiek concept te gaan - dat bijna een beschrijving is - zoals een soort behandeling van één pagina met verschillende detailniveaus. Soms omvat het een zeer specifieke dialoog; andere keren spreekt het over een algemene activiteit die zal plaatsvinden. Van daaruit delen we het met anderen om hun frisse blik te krijgen en te kijken of er iets is dat verbeterd kan worden - om het authentieker of aantrekkelijker te maken. Vervolgens beginnen we de dialoog in SoCreate te schrijven - en daarna komen we samen en doen we line-throughs om de dialoog die we hardop horen weg te spoelen - uiteindelijk blokkeren we de dag vóór de opnamedag alles en filmen we de volgende dag onze film van 5 minuten. Soms, als de locaties te ver uit elkaar liggen, verdelen we de filmdagen in tweeën.
- Hoe ga je om met een writer’s block of momenten waarop inspiratie moeilijk te vinden is?
Blijf consistent. Denk er eens over na als u niet achter het toetsenbord zit. Het hebben van een team maakt een wereld van verschil. Bekijk andere films, merk op wat werkt en wat niet, en vraag dan waarom. Om deze inzichten en creatief vermogen te verwerven, screen ik voor een filmfestival.
- Wat was het meest uitdagende deel van je schrijfreis, en hoe heb je dit overwonnen?
Je probeert het allemaal vast te leggen - soms valt je tijdens het rijden iets op - of tijdens een gesprek, maar het vastleggen ervan wordt ongrijpbaar. Houd dingen altijd bij je en sms jezelf altijd (wat ik doe) of schrijf het op, zodat je het moment niet verliest. Het zal je ontsnappen.
- Wat vind je leuk aan SoCreate?
De lay-out, de stroom en de samenwerkingsondersteuning - ik kan de foto van mijn echte acteur erin plaatsen en het brengt het proces gewoon tot leven.
- Wat is je uiteindelijke doel als scenarioschrijver?
Ga door met het maken van authentieke films die de kijker ertoe aanzetten zichzelf op nieuwe, nieuwe manieren tegen te komen.
- Welk advies zou je geven aan andere scenarioschrijvers die verbinding willen maken met een platform of community als SoCreate?
Meer is beter – een handvol meer – er is een omslagpunt, maar als je vier tot vijf mensen samen met je laat samenwerken, krijg je het beste werk.
- Wat is het beste schrijfadvies dat je ooit hebt gekregen, en hoe heeft dit je werk gevormd?
Show-don't tell. Hoe kan een dialoog het laatste zijn wat de kijker op dit moment nodig heeft om betekenis te krijgen? Hoe kunnen we dit visueel zeggen?
- Kun je iets vertellen over hoe je bent opgegroeid en waar je vandaan komt?
Opgegroeid in centraal Indiana. Van opnemen op VHS tot het maken van een "film" (geen montage) - vervolgens werd ik een momentmaker door gemeenschapstheater, improvisatie en stand-upcomedy na te streven. Eindelijk zag ik in 2019 de kracht van film en hoe mijn leren voor het publiek mij kan helpen achter de camera en in de montagekamer. Ik hou ervan om momenten voor mensen te creëren door middel van korte verhalende films.
- Hoe heeft uw persoonlijke achtergrond of ervaring invloed gehad op het soort verhalen dat u vertelt?
Ik heb een relatief traumavrij leven gehad: geen uitbuiting, geen misbruik. Ik ben zo dankbaar dat ik in vrijheid van deze gebeurtenissen leef. Ik geloof ook dat we kunnen genezen als we die ervaringen hebben gehad. Film kan letterlijk de manier waarop we denken veranderen - de cognitieve dissonantie is echt genezend, en we kunnen onze overtuigingen helpen veranderen die ons ooit beschermden, zodat we genezen kunnen worden.
Bedankt Mark dat je deze week de SoCreate Member Spotlight bent! Hier is Mark samen met zijn cast en schrijfteam.
