"Non essere prezioso" e altri consigli dallo sceneggiatore Adam G. Simon

Da Hollywood al Pakistan, sceneggiatori di tutto il mondo  si sono sintonizzati sulle nostre storie di Instagram per porre domande allo sceneggiatore Adam G. Simon  su come far decollare la loro carriera di sceneggiatore .

"Mi piace contribuire perché nessuno mi ha davvero aiutato", ha detto alla comunità degli scrittori. “Voglio che più persone abbiano successo. Voglio più persone Voglio che più persone creino idee Prima di entrare, avevo $ 150 negativi sul mio conto bancario e un sacco di script. Questo mi ha messo nella posizione in cui dovevo fare o morire. Sarebbe bello avere qualche consiglio."

E così, ha suggerito! Finora si appoggia alla sua esperienza nel settore, compreso il modo in cui ha raggiunto una carriera professionale a Hollywood, usando la sua spavalderia distintiva per rispondere alle domande dello scrittore.

Vita e carriera

Simon ha iniziato la sua carriera come attore televisivo, cinematografico e teatrale prima di scrivere e recitare nel suo primo film, Synapse. Ha scritto "Man Down", diretto da Dito Montiel, con Shia LaBeouf, Kate Mara, Gary Oldman e Jai Courtney, il film Netflix del 2019 "Point Blank", con Anthony Mackie, Frank Grillo e Marcia Gay Harden, e una co-produzione d'azione. -con Joe Carnahan Ha scritto il remake del thriller "The Raid". Nel 2021 lui e il suo socio in affari Andrea Bucco hanno prodotto "On Our Way", scritto e diretto da Sophie Lane Curtis e interpretato da James Badge Dale, Jordana Brewster, Michael Richardson, Vanessa Redgrave e Keith Powers. Il suo progetto più recente in fase di sviluppo è un film d'azione chiamato "Hit, Kick, Punch, Kill", che ha scritto insieme a Maninder Chana. La data di uscita del film non è stata fissata.

Il secondo nome di Simon dovrebbe essere "Hustle", e il focoso sceneggiatore e produttore ha avuto moltissimi consigli su come sfondare a Hollywood, cosa che dimostra che si può fare anche quando si attraversano momenti difficili. Ecco alcune delle sue risposte dalle nostre domande e risposte dal vivo.

Ho un copyright pilota. Come trovo gli agenti che accettano la prima volta? 

“Quando ho scritto 'Man Down' ero un senzatetto. Non avevo un agente. Non avevo un manager. Stavo proprio scrivendo. Quindi mi svegliavo la mattina e cercavo online diverse persone nei reparti acquisizioni degli studi. E chiamavo a freddo gli studi e organizzavo riunioni generali in cui potessi entrare e sedermi con loro. Ed è così che ho fatto uscire Man Down. Quindi sarebbe "Ciao, come stai, sono Todd Ferguson - un'opera teatrale sul personaggio di SNL, Turd Ferguson (ride). Rappresento Adam Simon, uno sceneggiatore che ha scritto diverse specifiche. Ci piacerebbe creare un assemblea generale perché venga a incontrarvi e discuta le sue idee e i suoi progetti." E alla fine, troverei un gruppo di persone che hanno detto "sì". E c'erano centinaia di no. Ma ho ricevuto una manciata di sì e uno di questi è stato Mpower Pictures, ed è così che è nato "Man Down".

Ho bisogno di un agente? Sembra che tutto inizi da lì. 

“Non inizia con un agente. Non è proprio così. Ho ottenuto sette progetti senza agente e senza manager. Era tutto fuori dal mio trambusto, uscire e parlare con la gente, entrare in faccia alla gente, organizzare riunioni per conto mio. Ciò di cui hai bisogno è una bella storia. Se lo costruisci, arriveranno... Non lasciarti convincere dal fatto che ho bisogno di un agente, ho bisogno di un manager. Tu no. Hai bisogno di un buon lavoro. Fai un buon lavoro, sii bravo, fatti vedere. Porta il tuo lavoro là fuori con ogni mezzo possibile. Devi avere un buon prodotto, ma in realtà il 90% di questo business è traffico. Trova un modo che non sia quello che le persone ti dicono costantemente. Non esiste davvero un modo. Tutti quelli che conosco che hanno fatto irruzione nel business hanno storie simili ma anche molto diverse."

Dove prendi le idee per i film? Come fai a mantenerlo interessante, in modo da non stancarti della tua storia mentre ci lavori per sempre?

"Tutto inizia sempre con un concetto semplice, un'idea semplice e una verità universale. Ho sentito persone che hanno sempre grandi idee. Ho sentito questo ragazzo che ha avuto un'idea per gli zombie che combattono i robot... Ma di cosa si tratta? Di cosa si tratta? il cuore di una storia? Ad esempio, "Man Down" parla di un uomo che cerca di rimettere insieme la sua famiglia. "John Wick" è la storia di un uomo che vendica l'omicidio del suo cane. Quindi, torno sempre a quell'unico punto per non annoiarmi e anche per rimanere sul pezzo. Ogni scena, ogni battuta, ogni momento nella tua sceneggiatura ti avvicina o ti allontana dall'obiettivo del tuo personaggio principale. E quando lo fai, questo crea tensione. E in ogni singolo momento, cerco di trasformare i miei momenti in copioni carichi di tensione. Non voglio mai limitarmi a riempire le pagine. E cosa faccio per mantenerlo interessante? Beh, creo playlist musicali, guardo libri, opere d'arte . Uscirò e incontrerò persone. Vedrò film di un genere simile. O creerò musica che esisterebbe in quel mondo per stimolare il lato creativo del mio cervello. " 

Quanti script devo avere a portata di mano?  

“Avevo 13 sceneggiature quando ho iniziato a rappresentare me stessa. Ho lavorato per James Cameron mentre stava effettuando la post-produzione di Avatar. È stato il periodo più gratificante della mia vita. Ed è stato durante quel periodo che scrivevo costantemente, quindi avevo un sacco di generi diversi, idee diverse, storie diverse che avrei voluto raccontare. E sapevo, andando negli studi, che tipo di storie le persone stavano cercando in anticipo. Conosci il tuo pubblico." 

Sulla concorrenza…

“Lasciamelo dire. Devi sapere quanta concorrenza c'è là fuori. Non posso sottolinearlo abbastanza. Questo è molto, molto importante. Ho partecipato come giudice a un concorso online molto popolare e a un sito di invio di sceneggiature. Nelle prime 24 ore abbiamo ricevuto oltre 10.000 proposte. Il mercato è saturo. Ogni studio ha i propri scrittori interni, quindi c'è il fattore nepotismo, devi superarli. Poi le persone interne. Quindi devi superare i creativi. Quindi devi superare le persone con agenti che sfruttano le relazioni personali. Quindi non esiste un modo giusto, esiste solo il tuo modo. C'è una vecchia citazione che adoro [di Calvin Coolidge], e me la sto facendo tatuare, e dice: 

“Niente in questo mondo può prendere il posto della tenacia. Il talento no; niente è più comune degli uomini dotati di talento e senza successo. Il genio no; genio non ricompensato è quasi un proverbio. L’istruzione no; il mondo è pieno di derelitti istruiti. Solo la tenacia e la determinazione sono onnipotenti. Lo slogan Press On! ha risolto e risolverà sempre i problemi del genere umano”. 

O come dice Bruce Lee, "sii acqua". Trova la tua strada e la gente la rispetterà”. 

Cosa ne pensi del volontariato ai festival cinematografici?  

“I festival cinematografici sono fantastici, ma ancora una volta, tutte le reti devono essere supportate da qualcosa… Ci sono molte persone che dicono trambusto, ma non hanno niente. Sono solo networker perpetui. Parteciperanno a seminari, incontri e saluti, festival e pagheranno corsi di perfezionamento. Ma non hanno niente da dare. Alla fine della giornata devi essere bravo e devi avere un prodotto da offrire come scrittore. Se vuoi essere uno scrittore, scrivi ogni singolo giorno”.

Come trasformo un'idea in una sceneggiatura?

“Tutto inizia con il viaggio. Se hai una grande idea che ti frulla in testa ma non sai come realizzarla, inizia a chiederti il ​​perché. Chi? Come? E se ciò accadesse? Se inizi a farti queste domande, allora la storia inizia a costruirsi da sola.

Consigli agli sceneggiatori di cimentarsi in altri lavori cinematografici per migliorare nella sceneggiatura?

"Assolutamente. La mia recitazione informa la mia scrittura. La mia recitazione e la mia scrittura influenzano la mia regia. E comunque, ti aiuta solo ad avere una migliore percezione delle persone. Incontra direttori della fotografia, stuntman, tecnici del suono, macchinisti, compositori. Il cinema è collaborativo. La tua sceneggiatura è una creatura in evoluzione. La sceneggiatura che hai scritto nella tua follia… non sarà più la stessa quando finirai la produzione”.

Come capisco meglio la formattazione?

"Leggi i copioni."

Pensieri sulla scrittura collaborativa? 

“Adoro la scrittura collaborativa. Ho co-scritto "The Raid" con Joe Carnahan. È bellissimo perché non è una questione di ego, stiamo solo cercando di creare la storia migliore. Ho avuto esperienze meravigliose come co-scrittore, e in particolare quando quello scrittore non è uno "yes man", quando quello scrittore ha un punto di vista molto distinto. Vuoi trovare persone che abbiano opinioni e punti di vista”.

Gli script devono essere registrati? 

“Registra i tuoi script. Avere accordi in atto. Se qualcuno dice di avere un'idea che vuole che tu scriva, dì "allora abbiamo bisogno di un accordo". E scrivi sempre la corrispondenza e gli accordi come se venissero letti in tribunale.

Uno sceneggiatore ha bisogno di vivere a Hollywood?  

“No, ma i migliori lo sono (ride). No, ma sul serio. Atlanta, Detroit, New York, ci sono un sacco di persone che non vivono a Los Angeles. Viviamo nell'era digitale, quindi puoi farlo. Ma ti dirò che è stato molto più semplice. Alla gente piace incontrarsi di persona. Ma prima di trasferirti a Los Angeles per fare lo sceneggiatore, diventa bravo a scrivere”.

Va bene lavorare gratis per fare esperienza?

“Ho svolto molto lavoro gratuito, ma il lavoro gratuito che ho svolto anni fa consisteva nel dare appunti e leggere copioni. Incontra altri sceneggiatori e collabora con loro per migliorare. Comprendi il campo di cui stai parlando. Ma quando vieni pagato per qualcosa, c'è un certo livello di rispetto. Conosci il tuo valore.

Qual è l'errore più grande che hai commesso mentre arrivavi a Hollywood e come possiamo imparare da esso? 

“Non essere prezioso. Sii collaborativo. Sii facile da lavorare. Essere aperto. Invece di dire "Sono un genio pazzo". Se diventerai uno scrittore, conosci le tue battaglie. Ciò che è sulla pagina difficilmente è ciò che esce in sala di montaggio. In 'Point Blank', quando il film è stato girato a Cincinnati, non avevano le location di cui avevamo bisogno. Quindi abbiamo avuto un problema. Abbiamo dovuto cambiare le location, ma erano parte integrante della storia. Quindi come scrittore avrei potuto dire "no, questa è la storia", ma non l'ho fatto perché vuoi che sia più facile lavorare con te. Cosa abbiamo? Come lo facciamo funzionare? Non sarà MAI quello che hai in testa.”

Pensi che sia più facile scrivere film originali o adattamenti?

“Ho scoperto che per me era più difficile adattare altro materiale originale. Prendiamo ad esempio "Il Raid". Perché toccarlo? Ha un seguito di culto. E la risposta a quella domanda era che c'era qualcosa di veramente, davvero grandioso che mancava nell'originale. Quindi, trovare quella cosa che è potente o universalmente vera, questa è la strada."

Qual è la tua routine quotidiana quando sei in modalità scrittura? 

"Molto caffè. Digiuno intermittente. In realtà sono più in forma quando scrivo. Trovo che l'energia aiuti. Caffè tutto il giorno dalle 9 alle 17, tanta corsa e istruzioni. Sto scrivendo. Non lo faccio." ascolta tutto ciò che ha dei testi, quindi sono strumentale. Ascolta: house, trance, jazz, country, dipende solo dal tempo del pezzo."

Siamo grati agli sceneggiatori che aiutano altri sceneggiatori! Grazie, Adam, per aver risposto alle nostre domande. Adesso sbrighiamoci.