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Publicado el por Victoria Lucia

Cómo Hacer la Transición de Escenas en un Guión

Hacer la Transición de Escenas en un Guión

Cuando te sientas a escribir el primer borrador de tu guión, tienes todas estas cosas planeadas, pero ¿cuántas veces te detienes a reflexionar en las transiciones de escenas? ¿Qué importancia se le debe dar a las transiciones? ¿No basta con dar a entender que se pasa a la siguiente escena? ¿Por qué necesitamos transiciones? Tú tienes preguntas y yo tengo respuestas. Hoy hablaré de cómo hacer la transición entre escenas en un guión.

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¿Qué es una transición de escena?

Las transiciones son esencialmente instrucciones para los editores sobre cómo pasar de una toma a otra. La transición más popular, CUT TO, es sencilla y le indica al lector que pase inmediatamente a la siguiente escena. Antiguamente, los guionistas escribían CUT TO entre cada escena, pero hoy en día se da a entender que se pasará a la siguiente escena a menos que se especifique con una transición diferente. Los guionistas también deben tener en cuenta cómo su historia fluye de una escena a la siguiente, y no solo por los términos técnicos de transición del guión.

¿Cómo escribo una transición de escena?

Por razones técnicas, las transiciones se escriben siempre en mayúsculas, seguidas de dos puntos y al ras del margen derecho.

Ejemplo de una transición de escena de un guión

El siguiente fragmento de guión ha sido extraído de "Exterminio (28 Days Later)" de Alex Garland y solo tiene fines educativos.

Fragmento del guión de "28 Days Later"

INT. COCINA - NOCHE

Jim entra, situándose justo dentro de la zona de la puerta. Mira a su alrededor. En una pared hay un dibujo infantil descolorido de un automóvil, enmarcado. Encima del mostrador, en una estantería de libros de cocina, hay un álbum con una etiqueta manuscrita en el lomo que dice: "Las recetas favoritas de mamá".

"Jim se dirige a la nevera. Pegada a la puerta hay una foto de Jim con sus padres, cogidos del brazo, sonriendo a la cámara. Jim está en su bicicleta de montaña, con su bolsa de mensajero.

FLASH CUT TO:

Jim, está sentado en la mesa de la cocina mientras su madre entra con las bolsas del supermercado. Jim se acerca a las bolsas y saca un envase de zumo de naranja, que se lleva directamente a la boca y empieza a tragar.

Su padre hace su ingreso desde el jardín.

PAPÁ DE JIM

Dame un vaso de jugo, ¿quieres?

JIM

(escurriendo el envase y dándole una sacudida)
Está vacío.

CUT BACK TO:

Jim toca la foto, sus rostros, levemente.

Jim está de espaldas a la puerta posterior, que tiene un gran panel de cristal esmerilado.

A través del panel de cristal, sin que Jim lo vea, una silueta oscura se asoma contra el resplandor difuso de la luz de la luna.

¿Cuáles son las transiciones de escena más comunes?  

FADE IN/FADE OUT

Hace lo que dice; desvanece la escena hacia dentro o hacia fuera; se utiliza principalmente al principio y al final de los guiones para introducirnos y sacarnos de la historia. Realiza la misma función que DISSOLVE TO, pero estas transiciones se utilizan habitualmente en cualquier parte de un guión e implican el paso del tiempo.

JUMP CUT

Un "jump cut" es una transición abrupta que suele utilizarse para mostrar una progresión en el tiempo. A diferencia de la mayoría de las transiciones, que pretenden crear conexiones fluidas y sin esfuerzo entre las escenas, el "jump cut" es sorprendente y pretende llamar la atención.

MATCH CUT

Un "match cut" es una transición que implica una relación entre las dos escenas. La acción de las dos escenas se une suavemente, por ejemplo, un niño en una escena lanza un disco volador y en la siguiente escena se ve cómo se lanza un periódico al porche de una casa. Hacer coincidir la acción de esos dos objetos surcando el aire sería un "match cut".

WIPE

Si estás familiarizado con cualquier software básico de edición de películas, es probable que hayas notado esto. Un "wipe" es, literalmente, cuando una toma es barrida a través de la pantalla, revelando la siguiente toma. Puede ser en diagonal, en horizontal o con una forma. Su uso más popular es en las películas de “La Guerra de las Galaxias”.

Estas son solo algunas de las muchas transiciones que existen. Algunas ya casi no se utilizan, por lo que no las he incluido. Gracias a esta lista y a tu conocimiento de las películas, apuesto a que puedes decir que las transiciones significativas o notables ya no se suelen utilizar en las grandes películas. La industria cinematográfica se ha movido en una dirección en la que se prefieren transiciones más sutiles y menos perceptibles.

¿Cuándo utilizar transiciones de escenas?

No es conveniente que cada escena tenga una transición específica; es innecesario. Hay que intentar reservar las transiciones para los momentos significativos del guión en los que se quiere que el público sea consciente de que se está produciendo una transición. No todas las transiciones son adecuadas para todas las películas. Debes tener en cuenta el género y el tono a la hora de elegir una transición, así como tu estilo personal. Las transiciones deben potenciar la narración visual del guión, no entorpecerla, confundirla o desordenarla.

Las transiciones estilizadas como los WIPES suelen considerarse anticuadas. Sin embargo, todas las transiciones harán que una película parezca anticuada si se utilizan en exceso. Algunos profesionales aconsejan a los nuevos guionistas que no utilicen transiciones. Aun así, creo que una transición bien colocada puede crear un momento cinematográfico interesante en un guión y no hay que desaconsejarla necesariamente. Solo hay que tener en cuenta que se deben utilizar con moderación y en los momentos que se necesite dar énfasis.

¿Qué otras cosas se deben considerar al hacer una transición de escena?

Tal y como se menciona en un artículo de NoFilmSchool.com, hay otras cosas que hay que tener en cuenta a la hora de realizar una transición de escena, aparte de los términos técnicos. Otros elementos que te ayudan a hacer la transición entre escenas son:

Tamaño

Ten en cuenta el área de enfoque de la cámara y alterna entre planos amplios y planos cerrados entre las escenas para mantener al lector (y finalmente al espectador) lo suficientemente enganchado como para que vea la película en su cabeza.

Sonido

El uso de señales sonoras de una escena a la siguiente puede dar al lector (o al espectador) la señal de que estamos en una nueva escena y en un nuevo lugar. El audio, ya sea música o algún otro sonido, suele utilizarse en el prelapso, es decir, el audio comienza antes de pasar de una toma de la escena anterior a la siguiente de la escena posterior. Así se crea un traslape que permite una buena transición.

Pregunta y respuesta

Deja una escena con una pregunta pendiente, con la promesa de una respuesta en la siguiente escena.

Tema

Retoma la imagen con la que has dejado al espectador al final de la escena anterior utilizando otra imagen temática para iniciar la siguiente escena.

Las transiciones deben utilizarse a propósito y nunca deben introducirse en el guión simplemente para indicar que se pasa de una escena a otra. Ya no es necesario incluir siempre CUT TO, y también debes considerar si el tipo de transición que utilizas aporta o resta valor a la historia que estás contando. Al igual que con cualquier dispositivo de escritura de guiones, utiliza las transiciones técnicas con moderación, pero ten siempre presente las transiciones de escena en términos visuales, no solo de cortes. Espero que esta haya sido una guía útil sobre las transiciones. ¡Feliz escritura!

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