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공포! 내가 가장 좋아하는 장르 중 하나! 공포 영화는 공포와 서스펜스를 불러일으켜 심박수를 높이고 관객을 등골이 오싹해지는 모험으로 미지의 세계로 안내합니다. 공포 영화를 보면서 스트레스를 받을 수도 있지만, 공포 영화를 쓰려고 노력한다고 상상해 보세요! 청중을 겁주는 것은 어려운 작업입니다.
공포 대본을 쓰려면 인간의 본성을 이해하고, 긴장감을 조성하고, 놀라움을 선사하는 기술을 익혀야 합니다.
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차세대 Jordan Peele가 되고 싶거나 공포 장르를 확장하고 탐구하려는 경우 공포를 공부하는 것은 글쓰기 방법을 배우는 가장 좋은 방법 중 하나입니다. 계속 읽어보세요. 오늘은 제가 가장 좋아하는 다섯 가지 공포 스크립트에 대해 이야기하겠습니다!
이천십칠
조던 필이 각본을 맡은 작품
“겟 아웃”은 우리 세대의 획기적인 공포 영화입니다! 대본은 사회적 논평과 심리적 공포를 강력하게 혼합합니다.
우리는 백인 여자친구의 부모님을 방문하는 젊은 흑인 남성 크리스의 이야기를 따라갑니다. 주말 휴가는 곧 잊을 수 없는 악몽이 됩니다. 영화는 강렬한 공포의 순간을 전달하면서 인종적 긴장과 사회적 문제를 전문적으로 탐구합니다.
이 스크립트는 작가에게 공포를 수단으로 사용하여 의미 있는 주제를 탐구하는 힘을 보여줄 수 있습니다. 공포 영화를 현실에 너무 강하게 기반을 두는 것은 관객이 더 큰 사회적 문제를 조사하고 처리하는 데 도움이 될 수 있습니다. "Get Out"은 서스펜스를 구축하는 동시에 불길한 비밀을 천천히 드러내면서 관객을 긴장하게 만드는 것의 중요성을 보여줍니다.
1996년
케빈 윌리엄슨이 각본을 맡은 작품
'스크림'은 공포 비유를 해체하면서 관객들에게 유머와 공포를 보여준 독창적인 메타 호러 영화이다. 이전의 많은 영화와 마찬가지로 '스크림'은 가면을 쓴 살인범에 의해 테러를 당하는 10대 그룹의 이야기를 다루지만, 대본의 독특한 접근 방식으로 인해 이 1996년 영화는 오늘날의 기준에서도 신선하게 느껴집니다.
이 대본은 일반적인 공포 진부함을 인정하고 전복하는 데 대한 귀중한 통찰력을 제공합니다. "Scream"은 공포의 관습에 도전하고 장르를 더 잘하도록 추진하는 동시에 청중의 참여와 두려움을 유지합니다.
"Scream"은 또한 공포에 유머를 사용하여 가벼운 순간을 만들어 무서운 순간의 영향을 높이는 데 도움이 되는 훌륭한 예를 보여줍니다.
2018
아리 애스터가 각본을 맡은 작품
'유전'은 시청자에게 지속적인 인상을 남기는 잊혀지지 않는 초자연적/심리적 공포 영화입니다. Ari Aster의 감독 데뷔작이 확실히 강렬합니다!
할머니의 죽음 이후, 한 가족은 신비한 존재로 인해 충격적이고 충격적인 사건을 겪게 됩니다. 이 대본은 감정이 고조된 공포 장면을 작성하는 데 있어 마스터클래스입니다.
'유전'은 캐릭터의 감정적 혼란을 어떻게 받아들이고 이를 끔찍한 장르 요소를 통해 표현하는지 보여줍니다. 영화는 슬픔, 트라우마, 가족 역학과 같은 실제 주제를 현실에 기반을 둔 방식으로 탐구합니다. 대본은 이러한 어려운 주제를 다루고 영화의 공포를 통해 이를 더욱 강조합니다.
"유전"은 또한 천천히 공포를 조성하고 긴장감을 본능적이고 충격적인 반전으로 최고조에 이르게 하는 훌륭한 작업을 수행합니다.
1981년
샘 레이미가 각본을 맡은 작품
'이블 데드'는 샘 레이미의 저예산 감독 데뷔작으로 시작되었지만 이후 사랑받는 호러 프랜차이즈를 탄생시킨 컬트 고전이 되었습니다. “The Evil Dead”는 호러 장르에서 저예산으로 무엇을 이룰 수 있는지 보여주는 좋은 예입니다.
예산 제한, 실질적인 문제, 고급 효과 구현 불가능 등의 문제는 대부분의 공포 영화에서 어려운 문제일 수 있습니다. 그러나 “The Evil Dead”의 경우, 영화는 과감하게 도전을 받아들이고 이를 이용해 악몽 같은 이야기를 만들어냅니다.
영화는 자금 부족을 이용하여 주로 한 장소, 즉 오두막에서 소름 끼치고 밀실 공포증적인 분위기를 조성합니다. 영화는 관객을 소름 끼치게 만드는 데 가장 효과적인 방식으로 잔혹한 실제 효과를 사용합니다. 야심 찬 영화 제작자나 시나리오 작가는 "The Evil Dead"의 촬영 대본에서 많은 것을 배울 수 있습니다.
1960년
조셉 스테파노가 각본을 맡은 작품
과거의 폭발적이지만 이유가 있는 고전인 "사이코"는 장르에 혁명을 일으킨 획기적인 공포 영화입니다! 영화는 직장에서 돈을 횡령한 후 낯선 남자와 그의 위압적인 어머니가 운영하는 모텔에 체크인하는 실종 여성을 찾는 과정을 따릅니다.
'사이코'는 많은 상징적인 공포, 특히 오늘날에도 여전히 사용되는 슬래셔 영화 요소를 소개하는 역할을 담당하고 있습니다. 이 대본은 잘 쓰여진 반전이 청중의 기대를 뒤집는 데 얼마나 강력한지를 보여줍니다.
노먼 베이츠(Norman Bates)는 계속해서 청중을 사로잡는 충격적이고 잊을 수 없는 적대자입니다. "사이코"는 느린 속도의 심리적 공포와 미묘한 캐릭터 전개를 활용하여 무서운 이야기를 전달합니다.
우리 모두 히치콕을 알고 있지만, 시나리오 작가인 조셉 스테파노에 대해 들어본 적이 없는 사람도 많을 것입니다!
좋은 공포물을 쓰는 것은 긴장감 형성과 감정적 공명 사이의 탄탄한 균형이 필요한 예술 형식입니다. 블로그에 언급된 것과 같은 공포 대본을 연구함으로써 작가는 풍부한 지식을 얻을 수 있습니다. 사회적 논평을 다루거나 오래된 진부함에 새로운 생명을 불어넣는 등 이 대본은 장르에 대한 많은 독특한 통찰력을 제공합니다.
이 공포 걸작은 의심할 여지 없이 장르에 흔적을 남겼으며, 공포의 진정한 힘은 인간 경험과 관련된 보편적인 두려움을 활용하는 능력에 있다는 것을 상기시켜 줍니다. 바라건대, 이 공포 이야기가 당신이 자신만의 잊혀지지 않는 이야기를 만드는 데 영감을 주기를 바랍니다! 즐거운 글쓰기!