Meg LeFauve de Pixar et Marvel : De l'agence au plateau, tout est question d'histoire

La réalisation d'un film ou d'une émission de télévision implique beaucoup de choses, et la plupart d'entre elles ne sont pas glamour. Du développement de l'histoire au casting et de la post-production au marketing, une personne extérieure pourrait dire que la majeure partie du processus semble très déconnecté de l'histoire dont tout est parti.

Les abonnements SoCreate arrivent bientôt !

Les essais bêta sont complets, mais vous pouvez vous inscrire pour être averti une fois que votre service d'abonnement commencera.

Mais ce n'est pas le cas, affirme Meg LeFauve. scénariste, productrice et podcasteuse. Et elle le sait bien, puisqu'elle a exercé de près ou de loin presque tous les rôles que vous pourrez rencontrer du début à la fin de la production d'un film. Elle affirme que l'histoire est au cœur de tout.

Meg a écrit "Inside Out" de Pixar et "Captain Marvel" de Marvel, mais elle n'a pas commencé dans l'écriture de scénarios.

"J'ai commencé dans la publicité à New York et j'ai décidé que je voulais aller raconter des histoires", a-t-elle commencé dans une interview récente avec SoCreate. "Mais je ne savais pas ce que je voulais faire".

Après tout, la narration est un domaine très vaste et il existe des centaines d'emplois d'écriture créative parmi lesquels choisir.

"Mon diplôme m'a permis de travailler à International Creative Management, ICM, qui est une énorme agence. C'est un peu l'œil du cyclone d'Hollywood. Tout passe par là, donc j'ai appris énormément de choses sur le métier."

Meg partage volontiers cette expérience et bien d'autres choses encore dans son podcast à succès, “The Screenwriting Life,” qu'elle co-anime avec une autre conteuse vedette, Lorien McKenna. Et quand je dis beaucoup plus, je ne plaisante pas. Meg a travaillé pour certains des plus grands noms d'Hollywood avant de devenir scénariste.

"De là, je suis partie et je suis devenue cadre créatif dans la société de Jodie Foster, Egg Pictures", poursuit-elle. Meg est restée chez Egg Pictures pendant une décennie, "ce qui, à Hollywood, est comme le temps des chiens ; vous recevez une montre en or pour dix ans au même endroit."

Pendant ce temps, Meg a gravi les échelons dans cette entreprise, jusqu'à la diriger avec Jodie.

"C'était un moment spectaculaire, surtout grâce à Jodie elle-même. Elle est un mentor incroyable, et j'ai appris à raconter des histoires avec elle."

Chez Egg Pictures, Meg a appris à aborder la narration sous un angle différent du sien. Elle dit qu'elle s'intéresse désormais au point de vue du réalisateur ou de l'acteur, en se concentrant davantage sur le thème et sur ce que l'histoire représente réellement.

"C'est donc une sorte de gourou du récit qui m'a vraiment appris ce que je devais savoir pour devenir écrivain", a déclaré Meg.

Travailler en tant que productrice lui a permis d'acquérir un large éventail de compétences qui lui ont été utiles dans la suite de sa carrière.

"En tant que producteur, les compétences que vous devez avoir sont, tout d'abord, de pouvoir travailler avec des créatifs, que ce soit le réalisateur ou le scénariste, et de les aider à trouver leur histoire. Mais en même temps, de l'autre côté, il y a le studio et l'acheteur et leurs besoins pour vendre et distribuer le film. Vous devez être capable de faire le packaging et de trouver les acteurs et les réalisateurs à mettre dessus. Donc, l'ensemble des compétences est en quelque sorte magnifiquement vaste."

Mais à travers tout cela, Meg a dit que la narration est la compétence qui lui a le mieux servi. De la pré-production à la post-production, il faut se rappeler que tout le monde est là pour servir l'histoire.

"Donc vous avez trouvé l'histoire, développé l'histoire avec le scénariste, mis un réalisateur, puis vous l'avez emballé. Vous avez trouvé un acheteur. Maintenant, on est sur le plateau. Vous devez maintenant être capable de travailler avec le producteur délégué, de gérer les budgets, de traiter avec tous les artisans qui sont aussi des conteurs - directeurs de la photographie, concepteurs de production. Vous êtes là pour tenir le front sur tous ces aspects. Et puis, quand c'est fait, il faut désormais s'occuper de la distribution, du marketing, de l'affiche."

Le travail de Meg, qui consiste à mener une histoire du début à la fin, a fait d'elle la conteuse qu'elle est aujourd'hui, écrivant pour de grands studios tels que Marvel et Pixar.

"Je me suis donc vue, tout au long de ce processus, comme une sorte de gardienne de l'histoire, de ces personnages et de ce réalisateur, et j'ai travaillé avec lui. C'est leur film. De quoi ont-ils besoin pour diffuser leur histoire dans le monde ?"

Pour moi, le parcours de Meg montre qu'il n'y a pas de chemin facile pour vraiment comprendre ce qui fait avancer une histoire. Il faut des années, de nombreux emplois et beaucoup d'expérience pratique dans des rôles qui peuvent sembler n'avoir aucun rapport avec le fait de s'asseoir physiquement pour écrire un scénario.

Oh, mais ils le font, écrivain. Ils le font,

Vous pourriez également être intéressé par...

Screenwriter Meg LeFauve over a graphic that reads "How to Get Started in Story Development"

Comment démarrer une carrière dans le développement de scénarios, avec Meg LeFauve, scénariste chez Disney et Pixar ?

Vous voulez travailler dans le développement d'histoires ? Les emplois dans le domaine du développement vont des lecteurs de scénarios aux rédacteurs en passant par les consultants, les coachs et les directeurs de sociétés de production. Mais tous ceux qui travaillent dans le développement de scénarios ont le même objectif : aider d'autres écrivains à améliorer leurs scénarios, à les rendre plus commercialisables et à les préparer pour la vente ou la production...

Comment trouver un éditeur de scénario pour améliorer votre scénario ?

Éditeur de scénario, consultant en scénario, scénariste - il y a plusieurs noms pour cela, mais le fait est que la plupart des scénaristes voudront un jour bénéficier des conseils d'un professionnel sur leurs scénarios. Comment trouver un éditeur de scénario en qui vous pouvez avoir confiance ? Que devez-vous rechercher avant d'en engager un ? Aujourd'hui, je vais vous expliquer comment trouver un éditeur qui vous aidera à améliorer considérablement votre scénario ! Suivez les étapes suivantes...

Le scénariste Bryan Young devant un graphique "Qu'est-ce que la couverture de scénario ?"

Le scénariste Bryan Young explique comment fonctionne la couverture du scénario pour les scénaristes

Il y a l'écriture de scénarios, et il y a le business de l'écriture de scénarios. SoCreate élimine les nombreux obstacles qui empêchent les écrivains de transformer leurs grandes idées en scénarios de films (Inscrivez-vous sur la liste bêta pour pour participer aux tests si vous n'êtes pas déjà inscrit !). Cependant, il vous faudra quand même savoir une chose ou deux sur la façon dont les films sont réalisés dans l'industrie du spectacle. Nous pouvons compter sur les excellents conseils des créatifs qui vivent et respirent le show-business au quotidien - des auteurs comme Bryan Young...