Pleins feux sur les membres : Michel Kinsola

Mon rêve d'enfant était de devenir joueur de football, mais les blessures m'ont éloigné de mon rêve. J’ai donc étudié l’histoire, puis je me suis découvert une passion pour le cinéma. Après ma licence d'histoire, j'ai passé un an en école de cinéma où j'ai eu un coup de coeur pour le métier de scénariste. J'ai effectué un stage chez un réalisateur de documentaires orientés mode et témoignage de vie où je m'occupais de diverses choses : vidéo, scénario, réalisation d'interview, préparation du tournage... Je lui ai dit que ce que je préférais était l'écriture de scénario, et un jour il m'a dit qu'il avait un projet de long métrage et qu'il cherchait un scénariste pour celui-ci.   J'ai proposé mes services et il m'a donné ma chance. C'était l'adaptation du chef-d'œuvre de la littérature gothique, Le Moine, de M.G Lewis. J'ai fait des recherches et étudié l'art d'écrire un scénario et j'ai passé 6 mois à proposer un scénario d'adaptation pour ce roman. J'ai consulté un script doctor et j'ai écrit plusieurs versions. Le réalisateur a apprécié le rendu final, mais il n'a jamais pu financer le film. Pour moi, ce fut un acte fondateur. Je savais maintenant que je pouvais écrire un scénario.

Actuellement, je travaille sur un scénario de strip-tease que j'aimerais également adapter en série. Il s'agit d'une saga de science-fiction sur les derniers humains sur terre. L’année prochaine, j’espère terminer deux projets de scénario de longs métrages que j’ai en stock depuis longtemps. Il s’agit de deux complots policiers, l’un avec un aspect fantastique et l’autre avec un côté politique.

J'utiliserais le fameux cliché pour dire que ma meilleure histoire est toujours la suivante. Mais j’ai un faible pour l’histoire que j’écris actuellement.

SoCreate rend le travail de l’auteur plus passionnant.  J'ai une écriture assez visuelle, et je vois SoCreate comme un partenaire supplémentaire dans mon processus de mise en forme.  C'est une sorte d'assistant personnel pour la rédaction ainsi qu'un outil de présentation.

Je travaille parfois à partir de l'importation du brouillon final. En fait, j’explore toujours cette superbe machine.

Discipline:

• Dormir tôt
• Écrivez le matin
• Avoir une production régulière avec des horaires réguliers, comme l'emploi

Aides à la création :

• La musique
• La visualisation
• Soyez dans ma zone créative, dans ma bulle

Remarques :

• À faire et à ne pas faire
• Fixez-vous des objectifs et des défis quotidiens

Bien-être :

• Des pauses pour s'évader
• Faire du sport
• Prenez soin de votre alimentation

Le processus de création typique peut être divisé en 4 étapes :

1) Il y a d’abord une période de recherche et de préparation.

• Etude du sujet et recherche d'inspiration

2) Il y a ensuite un premier détachement. Une période d'introspection où les inspirations extérieures surgissent pour se confronter à ses ressentis intérieurs. Il s’agit d’un moment important car nous faisons le tri dans toutes les idées et prenons des décisions importantes comme la mise en place d’un plan d’action.

3) On passe ensuite à la réalisation. On passe à l'écriture

• Biographie des personnages
• Identification des conflits et des problèmes
• Description et motivation des locaux
• Synopsis long et court
• Traitement
• Différentes versions du scénario

4) Enfin, on passe aux corrections

• Relecture, réécriture
• Notes d'intention
• Communication

Évadez-vous, en vous promenant ou en regardant un film. Parfois même une discussion ou un moment d’introspection.

Vous pouvez également nourrir votre créativité en lisant de la fiction ou en utilisant des manuels de scénario. Vous pouvez également écrire tout ce qui vous vient à l’esprit, comme dirait Ray Bradbury.  Il a ajouté ceci : « Si vous avez un bloc (la page blanche), essayez l’association d’idées. Vous ne savez jamais ce que vous pensez réellement tant que vous ne l’avez pas mis sur papier. »

La partie la plus difficile à surmonter a été lorsque j’ai commencé comme scénariste professionnel. J'étais à Paris, j'avais gagné quelques prix, je commençais à me faire du réseau, mais j'avais oublié la dureté de ce milieu. En France, on dit que c'est un monde de requins, où parfois le copinage l'emporte sur le talent. Vivre sa passion est compliqué et peut impacter votre vie de couple et de famille. J'ai eu des moments difficiles dans la poursuite de mon rêve, j'ai eu des moments où j'avais envie de tout abandonner.

J'ai dû jongler avec les boulots alimentaires. Aujourd'hui, j'ai trouvé un équilibre. Je travaille dans l'informatique, en espérant un jour ne dépendre que de ma passion de scénariste.

C’est un outil et, comme tout bon outil, il doit faciliter la vie de l’utilisateur.

Écrire un script peut être intimidant, SoCreate rend la tâche moins intimidante et plus agréable avec de nombreuses indications et glisser-déposer.

J'aime beaucoup leur blog, les différents conseils et encouragements, ainsi que les webinaires.

L’aspect communautaire est également fondamental.

C'est également un outil de présentation efficace dans sa recherche de producteur. Le côté visuel est plus bavard et permet une meilleure compréhension de son œuvre pour les différents lecteurs.

J'ai remporté le 3ème prix d'écriture du court métrage au Festival du film d'Aubagne en 2009. J'ai été sélectionné pour le marathon des écrivains au Festival du scénario de Bourges en 2010.

J'ai été sélectionné en 2016 par la Maison des scénaristes pour une rencontre avec des producteurs pour un scénario de long métrage au festival de Cannes.

J'ai également été sélectionnée par la Maison des scénaristes pour une rencontre avec des producteurs d'un projet de série au festival Séries Mania à Lille en 2018.

Que j'écris encore, je suis content de ne pas avoir abandonné mon rêve.

Vivre ma passion d'écrire en général. J'ai des projets de scénarios, de romans, de bandes dessinées, de réalisation et même de création d'applications.

Je leur conseille de commencer, car SoCreate peut les aider à réaliser leurs rêves d'écriture. Chaque rêve n’a d’intérêt que s’il se réalise. SoCreate peut vous aider à transformer le rêve en réalité.

• La structure d'abord, Robert Mackee
• N'expliquez jamais quelque chose que vous pouvez montrer. Stephen King
• Écrire, c'est réécrire.
• Chaque histoire est un évangile ou une odyssée, c'est une phrase de Jorge Borges qui implique que ces deux histoires sont fondatrices et qu'on pourrait presque appeler chaque histoire un évangile ou une odyssée. Certains trouvent cette grille de lecture un peu réductrice, mais je la trouve très intéressante. J'aime m'inspirer de la mythologie et des cosmogonies. J'aime l'histoire d'Orphée et Eurydice, par exemple.
• Posent des conflits et des problèmes importants. Plus le conflit est exacerbé, plus les enjeux sont forts, plus une histoire devient intense et mémorable. Robert Mackee a dit que les personnages se révèlent sous la pression.
• Être capable de résumer votre histoire en une seule page. Cela vous permet d’avoir une bonne compréhension de votre propre histoire et de contribuer à l’expliquer aux autres.
• L’art de l’écrivain consiste avant tout à faire oublier qu’il utilise des mots, disait Henri Bergson. Il est vrai que la matière première de l’auteur est constituée d’émotions et de sentiments. Mais il ne faut pas oublier que dans un scénario, contrairement au roman, l'action doit primer.
• 75 pour cent ou plus du travail d’un écrivain est consacré à la conception d’histoires. Qui sont ces personnages ? Que veulent-ils ? Pourquoi le veulent-ils ? Comment font-ils ? Qu'est-ce qui les arrête ? Quelles sont les conséquences ? Trouver les réponses à ces grandes questions et les transformer en histoire est notre tâche créative écrasante. Robert Mckee
• Chassez les amis qui ne croient pas en vous. Ray Bradbury  Ils risquent de vous décourager et de vous détourner de votre projet.
• L'art agit principalement sur l'âme et donne forme à la structure spirituelle de l'homme. Le poète est un homme qui a la psychologie et l’imagination d’un enfant. Sa perception du monde est immédiate, quelles que soient les idées qu'il se fait. Autrement dit, il ne décrit pas le monde, il le découvre. Andreï Tarkovski
• Écrivez avec joie. Ray Bradbury Selon lui, écrire n’est pas un métier sérieux, un métier comme un autre. C'est avant tout une passion.

Je suis né à Kinshasa, Congo (RDC). Je suis arrivé très jeune en France. J'ai grandi en France et c'est devenu mon pays d'adoption. J'essaie d'absorber ses deux mondes dans mon expression artistique. J'aime m'appuyer sur l'histoire africaine qui est assez méconnue, comme sur l'histoire de France et d'Europe qui est plus connue.

Mon parcours m’a appris la persévérance, l’art de surmonter les épreuves de la vie et l’empathie. Je pense que la vie n'est facile pour personne. Chaque personne est unique, même si nous avons tous un socle commun.

J'utilise ma différence, mon authenticité pour faire résonner chez mes pairs les émotions qui nous unissent.

Mon parcours a aussi validé cette pensée de Marc Aurèle qui dit qu'il y a des choses qui dépendent de nous et d'autres qui ne dépendent pas de nous. J'essaie de faire le maximum sur ce qui dépend de moi.