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Publié le par Victoria Lucia

Comment fonctionne Hollywood ?

Comment fonctionne Hollywood ?

Avez-vous déjà regardé un film ou une émission de télévision en vous demandant comment il a été réalisé ? Je ne veux pas dire par là une question négative, du type "comment peut-on réaliser quelque chose comme ça ?", mais plutôt une question qui concerne la production de l'ensemble. Comment un film ou une série télévisée passe-t-il du concept à la réalisation ? Pour le savoir, poursuivez votre lecture car je vais vous expliquer comment Hollywood fonctionne !

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Tout d'abord, la production d'un film ou d'une émission de télévision est un processus très long et fastidieux qui comporte une multitude d'étapes et peut prendre des années. Bien que le cinéma et la télévision soient des supports différents, vous constaterez des similitudes car, au fond, leur création se résume à trois phases spécifiques : la préproduction, la production et la postproduction. Les variations de la production cinématographique et télévisuelle peuvent être attribuées aux décisions et aux processus qui diffèrent pour mieux servir ce média spécifique.

Comment un film est-il réalisé à Hollywood ?

La réalisation d'un film comporte généralement cinq étapes de production.

Développement

La phase initiale de la production d'un film est appelée le développement. La façon dont les films démarrent peut varier, de sorte que cette phase peut différer pour chaque film. Pour la plupart des films, cette phase se résume à l'élaboration du concept et à l'écriture puis à la mise au point du scénario. Cette phase peut également comprendre la présentation du projet par le scénariste ou le réalisateur à des producteurs et la détermination des sources de financement du film.

Préproduction

La phase de préproduction commence lorsqu'un studio donne son feu vert pour poursuivre en fonction de ce qui a été précédemment défini. La préproduction implique la planification de la façon dont le film sera tourné. L'équipe finalisera le scénario du tournage, déterminera le budget, confirmera le financement et embauchera les personnes clés. Elle distribue les rôles principaux, engage un directeur de la photographie et des assistants réalisateurs. Elle affecte également des chefs de département aux costumes et aux accessoires. Ils engageront également un producteur qui déterminera ce dont chaque département a besoin pour donner vie à la vision du réalisateur. L'équipe repère ensuite les lieux de tournage, établit un calendrier et détermine l'équipement nécessaire pour chaque jour de tournage.

Production

Également connue sous le nom de tournage principal, la production est le moment où le tournage commence. Les deux principaux objectifs de la production d'un film ? Respecter le calendrier et le budget, ce qui est plus facile à dire qu'à faire ! L'équipe de production comprend également des chefs-scénaristes, des costumiers, des maquilleurs, des monteurs de films et de sons, etc. Un coordinateur de production supervise les détails quotidiens du tournage, en veillant à ce que des départements comme la facturation et la restauration se portent bien. L'équipe tourne les séquences en suivant le calendrier et le plan de tournage.

Post-production

Une fois le tournage terminé, le film entre en post-production. Les monteurs montent le film en assemblant les séquences. L'équipe de post-production ajoute la musique, le son et les effets visuels. Le travail de doublage ou de remplacement automatique des dialogues est effectué pendant cette phase, si nécessaire.

Distribution

Une fois le film terminé, quelqu'un doit le diffuser dans le monde entier ! Le film a besoin d'un distributeur. La distribution est la manière dont un film se retrouve dans les salles de cinéma, sur DVD ou sur une plateforme de streaming. L'endroit où l'on peut voir le film dépend des spécificités de l'accord de distribution. La société de distribution se charge également de commercialiser le film.

Ces phases peuvent varier d'un film à l'autre en fonction de l'ampleur du film. Certains films peuvent voir leurs phases s'imbriquer les unes dans les autres, mais tous les films passent plus ou moins par ces phases.

Production télé

Si elle suit les mêmes étapes que le cinéma, une série télévisée se décompose encore davantage, notamment en termes de pré-production.

Pitch

Un scénariste, un producteur ou un manager présente une série télévisée à un studio et, s'il obtient le soutien du studio, il la présente à une chaîne ou à un diffuseur. Parfois, un producteur peut éviter de passer par un studio et s'adresser directement à la chaîne, mais cela ne se produit que lorsque le producteur est connu et réputé.

Observations

Le studio et la chaîne feront tous deux des observations sur l'émission. Un pitch peut être amené à changer radicalement et à se transformer en quelque chose que la chaîne préfère à l'idée initiale. Il est rare qu'une émission ressorte de cette étape exactement comme le créateur l'avait envisagé.

Plan et scénario

Lorsqu'une chaîne accepte un pitch, le créateur élabore un plan pour s'assurer que tout le monde est sur la même longueur d'onde avec le concept. S'il ne l'a pas déjà fait, le créateur va approfondir les grandes lignes et rédiger le scénario pilote. Le studio et la chaîne examinent le scénario, le renvoient avec leurs observations, et le créateur révise le projet.

Feu vert

Lorsque la chaîne approuve le tournage d'un scénario pilote, elle désigne un producteur exécutif (souvent le créateur et scénariste de la série) ainsi que des producteurs. Le producteur exécutif est le principal producteur de la série ; il travaille avec d'autres scénaristes sur les scénarios, distribue les rôles et est le principal responsable de la vision créative de l'émission. Les producteurs participent au recrutement du réalisateur, de l'équipe et des scénaristes. Le scénario est soit réécrit, soit mis à jour pour le tournage. Un épisode pilote est réalisé.

Commander ou non la série

Une fois l'épisode pilote terminé, la chaîne l'examine et décide si elle souhaite commander la série complète. Si la chaîne est intéressée, la série entre en production. Dans le cas contraire, c'est souvent la fin du voyage pour celle-ci.

Pfiou ! Ça fait beaucoup d'informations. Et, bien sûr, le fonctionnement d'Hollywood ne se limite pas aux processus simplifiés que je viens de décrire. Il y a beaucoup de choses complexes qui se passent entre l'idée initiale du créateur et la réalisation de cette idée, mais en général, ce sont les principales phases par lesquelles une idée devra passer pour arriver à l'écran. Les nouveaux scénaristes ont la possibilité d'apprendre sur le tas dans chacune de ces phases. Même si vous ne mettez pas la plume sur le papier, il n’en reste pas moins essentiel de savoir comment tout cela fonctionne. Bonne écriture !

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