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Scott McConnell님이 에 게시함

모든 프로 작가들이 사용하는 대화 기법

한 어머니가 방으로 들어와 어린 두 딸에게 한 번도 만난 적이 없는 아이들과 함께 놀러 갈 것이라고 알립니다. 한 딸은 “그들이 나를 좋아할까요?”라고 대답합니다. 둘째 딸은 “내가 좋아할까?”라고 대답한다.

사실성, 본질적인 간결성, 개별화된 목소리, 아이러니, 재치를 포함하여 좋은 대화에는 많은 특성이 있지만 암시는 설득력 있는 대화의 가장 중요한 특성 중 하나입니다.

위의 삽화는 좋은 암시적 대화의 예입니다. 두 물음에 내포된 의미를 간략하게 살펴보겠습니다.

모든 프로 작가들이 사용하는 대화 기법

위의 삽화는 좋은 암시적 대화의 예입니다. 두 물음에 내포된 의미를 간략하게 살펴보겠습니다.

첫째 딸이 “그들이 나를 좋아할까?”라고 묻는다면, 그녀는 한 유형의 영혼, 즉 자신감이 부족하고 어울리기를 좋아하는 사람, 인정받고 싶어하는 사람의 영혼을 암시적으로 드러내고 있습니다.

대화 속 둘째 딸은 자신이 사랑받는 것에는 관심이 없고 자신을 높이 평가하며 다른 아이들이 자신에게 좋은 인상을 줄지 궁금해한다는 뜻을 내포하고 있습니다.

두 딸 모두 그들의 인용문에서 각각 의존과 독립이라는 주요 의미를 잘 드러냅니다.

캐릭터를 정의하는 데 도움이 되는 이와 같은 대화는 작가가 주인공 캐릭터의 본질적인 특성을 청중에게 능숙하게 드러내야 하는 대본의 시작 부분에서 특히 중요합니다.

암시가 청중에게 얼마나 큰 영향을 미치는지 보여주기 위해 위의 암시적인 대화와 이러한 내용의 명시적인 버전을 대조해 보겠습니다. 예, 정확하고 명확하면 좋지만 다음과 같은 명시적인 대화가 청중을 포함합니까?

딸 1: “이 아이들은 나를 좋아하지 않을 수도 있고 그러면 나도 속상할 거예요. 나는 나를 좋아하는 아이들과 함께 있고 싶다. 나는 인정받는 걸 좋아해요.”

딸 2: “나는 이 아이들을 좋아하지 않을 수도 있고 그들과 함께 시간을 보내는 것도 좋아하지 않을 것입니다. 나는 나에게 흥미로운 친구를 선택하는 것을 좋아합니다.”

장황하고 코에 대화가 있습니다! 이 두 가지 재작성은 딸들이 생각하고 느끼는 것을 명시적으로 기술합니다. 나쁜 대화! 왜?

관객이 할 수 있는 일은 아무것도 남기지 않기 때문이다. 그 의미는 분명합니다. 청중에게 모든 것을 말해줍니다.

대조적으로, 암묵적인 대화는 보는 사람이나 독자가 단어에 대해 정신적 작업을 하도록 강요합니다. 암시적인 대화를 들으면서 청중은 단어의 명시적인 의미가 무엇인지에 대해 생각해야 합니다(보통 아주 빠르게). 청중은 대화에서 이러한 정신적 작업을 수행하기 때문에 캐릭터와 스토리에 더 많이 관여합니다.

스토리맨인 Scott McConnell은 전 로스앤젤레스 프로듀서/쇼러너였으며 현재는 스크립트 컨설턴트이자 스토리 개발자입니다. 그는 또한 각본가를 위한 실용적인 글쓰기 조언을 격주로 발행하는 The Story Guy Newsletter의 편집자이기도 합니다. 여기에서 구독하세요 .