理想的には、魅力的で明確なシーンの説明を記述して、ページのビジュアルを思い浮かべます。読者に私の台本を簡単に読んでもらい、シーンの説明を微妙に動かして興味をそそり、ストーリーの世界をより深くしてもらいたいと思います。
これらは、シーンの説明に必要な性質ですが、残念ながら、私は言葉のギャルです。 仕方ないです。私の最初のドラフトはしばしば長い説明に悩まされており、私のシーンの説明も例外ではありません。 従来の脚本で見られるものに合わせてシーンの説明をより正確にするために、いくつかのヒントを紹介します。
心配しないでください。 読者はあなたが売っているものを買いたいです。 寝室にシーンを設定すると、ベッド、ドレッサー、クローゼット、またはその他の寝室のアクセサリーが想像できます。スペースの隅々まで説明する必要はありません！
例：
レオンはベッドから飛び降ります。 彼はバスルームに向かう途中で床に散らばる散らばった衣服の周りで踊ります。
前に言ったように、読者として、あなたはすでに寝室を描いています。 この説明は、場所を説明するだけではありません。メインキャラクターのレオンが目を覚ましていることを示しています。
大学でこのように誰かがそれを私に説明しました。 写真については、シーンがどこで起こっているかを心に留めておくイメージです。映画はその設定で起こっていることです。 そこで発生するアクションは何ですか？ それを説明してください！
例えば、上記の例を見てください。 スペースの状態を記述します。 それは面倒で、レオンのキャラクターについて何かを言うことができます。 レオンが宇宙とどのように相互作用しているかを説明します。彼は跳躍し、彼は踊っている。 これはすべて、キャラクターに関する詳細情報です。
これらのシーンの説明を形にして、最初のドラフトで行うよりも多くの作業を行わせます。 キャラクター、気分、トーンなど、他のことを話すようにしましょう！
ページから指示しないでください。 カメラで何が起きているかを読者が想像しようとするため、読者を混乱させ、遅くする可能性があります。将来の監督は、彼らが望む方法で監督するので、あなたのカメラの指示は彼らを助けません。
今私は自分自身に矛盾しています！ 時々カメラの方向は大丈夫です。 例えば、重要な何かを明らかにするためにクローズアップを使用する必要があります。これらの線に沿ったものは何でも問題ありませんが、注意を怠って、カメラの方向を最小限に抑えてください！
完璧な作家はいませんが、私はそうではありませんが、自分の欠点や問題のある領域に気付いていれば、それらに取り組むことができます！ 冗長であることがわかっているので、今では編集パス全体を説明の強化に充てています。言葉遣いが恥ずかしくない。 それを考慮して、あなたがそれに取り組むことができるようにするだけです。業界標準に合わせて編集してください。
理想的には、スクリプト内のすべてがまとまって連携してストーリーを伝えます。 ページを圧倒するのではなく、シーンの説明が機能するようにします。
それで、幸せな執筆、および/または編集！ うまくいけば、これらのヒントは、これらのシーンの説明がスクリプトの設定を説明する以上のものになるようにするのに役立ちます。
