脚本ブログ
ポストする作家によって コートニー・メズナリッチ

テレビでスタッフライターの仕事を得る方法

テレビの執筆のキャリアはやりがいがあります。 あなたはポップカルチャーの現象となるいくつかのショーで不可欠な役割を果たし、才能のある人々と一緒に働き、適度に安定した給料を稼ぎます。 あなたは生計を立てるために物語を語ることができます! クリエイティブな人にとっては夢のような仕事のようですね。 確かにそうかもしれないので、このようなキャリアを築く方法について話しましょう。

ワンクリックで

完全にフォーマットされた従来のスクリプトをエクスポートします。

SoCreateを無料でお試しください!

このように書いてください...
...ここまでエクスポートしてください!

手伝うために、私たちは多作の作家ステファニー・K・スミスを連れてきました。 彼女は、アマゾンプライムの「カーニバルロウ」やエミー賞にノミネートされた限定シリーズ「ジーニアス」などの番組の脚本を書いています。 彼女はまた、小説、オーディオブック、そして以下に示すように、多くのテレビ番組パイロットを書いています。 ステファニーが私たちに説明したように、後者は今日のテレビ番組にスタッフを配置するためのほぼ前提条件です。 しかし、それはあなたが知っている人にも帰着します。 うーん、いつもじゃない? しかし、良いニュースがあります。 テレビ番組の有人作家になるための道のりはたくさんあります。あなたのキャリアパスは少し変わることは間違いありませんが、ロードマップを共有します。

でもまず...

スタッフテレビ脚本家とは何ですか?

スタッフライターは、テレビ番組のライタールームで最初に受ける仕事の一つです。 作家室にはいくつかの役職があり、このブログでは作家室のすべての仕事について説明を書いています。 スタッフライターの仕事は、ドラマシリーズ、コメディシリーズ、またはその中間であるかどうかにかかわらず、彼らが雇われたテレビシリーズのストーリーやエピソードを壊すのを手伝うことです。スタッフライターの仕事は、(少なくともシーズン中は)安定した給料を意味し、作家が次の仕事を見つけるのに役立つつながりを作るのに最適な場所を提供するため、スクリーンライティングの世界で非常に人気があります。

どのように始めますか?

先に述べたように、このビジネスに参入する方法はいくつかあります。 2つの旅が同じになることはありませんが、ほとんどの作家はこれらの戦略の少なくとも1つを使用します。 以下では特に学校については触れませんが(映画学校は多くの人にとって費用がかかり、完全に必要というわけではありません)、スクリーンライティングのために学校に通うことで、少なくともネットワーキング部門で有利なスタートを切ることができます。

アシスタントとして始める

作家のアシスタントの仕事は、実際に作家の部屋にいるので、理想的な出発点です。 あなたは徹底的なメモを取り、ショーバイブル、校正スクリプトを維持し、そしておそらく作家に尋ねる責任があります。

そうは言っても、人々が制作アシスタントの仕事を見た別の立場。あなたが技術的に部屋にいない間 -あなたの責任は電話に応答すること、コーヒーを飲むこと、そしてほとんど非書き込みタスクを処理することに集中します-仕事はあなたの足をドアに入れます。この業界で最も難しいことの1つは人々に会うことであり、これは確実な方法です。

テレビライティングプログラムに申し込む

いくつかの人気のある(読書競争力のある)テレビの執筆プログラムとフェローシップは、あなたを行動の中心に置きます。 これらのプログラムは、あなたがあなたのライティングスキルを磨き、あなたがあなたのキャリアを始めるのを助けるたくさんの仲間の作家に会う間、あなたを訓練しそしてあなたに支払います。 この経験はテレビの執筆への優れた方法ですが、最初にチョップを持っている必要があります。多くの作家は、ニコロデオンライティングプログラム(2022年7月1日から申し込みを受け付けています)、NBCのライターズオンザバージディズニージェネラルエンターテインメントコンテンツライティングプログラム(2022年5月から申し込みを受け付けています)などのプログラムを望んでいます。 多くのアプリケーションでは、パイロットやスペックスクリプトなど、複数のスクリプトを送信する必要があるため、ベルトの下に複数のスクリプトが必要になります。

自分の作品で印象を与える

このヒントは、あなたの旅の足がかりではなく、より多くの要件です。 仕事に着手するには、1つのスクリプトだけでなく、強力なポートフォリオが必要です。 あなたが仕事に応募する前に台本を見せるように頼まれるかもしれません、あるいはあなたの仕事はあなたがそれからあなたに応募するように頼むショーランナーによってあなたに気付かれるほど素晴らしいものであるかもしれません。 いずれにせよ、あなたの範囲を示すいくつかのテレビパイロット(子供向け番組、コメディ、ドラマなどを考えてください)、現在放送中の番組の少なくとも1つのスペックスクリプト(他の人のオリジナルのアイデアに基づいて書くことができることを示すため)を用意することを検討してくださいとキャラクター)、そしておそらくあなたがあなたのアイデアを実行できること、そして他の人々があなたの物語を好きであることを示すためのウェブシリーズですら。 応募を始める前に、経験の幅を広げてください。

あなたが働きたいことを知っているすべての人に伝えてください

テレビ事業で注意が必要なのは、仕事が常にリストされているとは限らないということです。 たとえば、作家のアシスタントの求人情報を見つけることはほとんどありません。 これらの仕事がいつ利用可能になるかを知っている人々を知る必要があります。 これは、ネットワークを構築するというエンターテインメント業界の古くからのヒントにまでさかのぼりますが、強力なネットワークの構築には何年もかかることは誰もが知っています。 それで、暫定的に、あなたがエントリーレベルのライティングポジションを探していることをあなたが知っているすべての人に伝えてください。 ソーシャルアカウントに投稿してください。 友達にメールします。 それを喫茶店での会話の話題にします。 大声で! 誰が聞いているのかわかりません。

また、コールドコールで募集中のポジションについて質問したり、リストに自分の名前を載せて、何かが利用可能になったときに通知を受けることもできます。 誰が知っている、誰かがあなたの粘り強さを高く評価し、あなたをすぐに呼ぶかもしれません。

汝自身を知れ

あなたがそのポジションに立候補しているという電話を受けたとき、第4四半期にそれを台無しにしないでください。 あなたの最後のインタビューはショーランナーとなるでしょう、そして彼らはあなたが彼らのために何ができるか知りたがっているでしょう。 あなたは作家の部屋にどのようなユニークな視点やスキルをもたらしますか、そしてこの仕事を望んでいる他の人からあなたを際立たせているのは何ですか? 多分それはあなたの育成、あなたが今どこに着陸したか、なぜあなたがこの特定のショーに完璧に合うのか、または面白い逸話の話です。 この質問に全力で答える準備をしてください。

あなたが行くとあなたがたどる道は何ですか?

ここまで読んだら、おそらく考えていたでしょう…「でも、彼女はいつエージェントを雇うことに言及するのですか?」 さて、ここにあります。 テレビの脚本家としての最初の仕事を得るのにエージェントは必要ありません。テレビの脚本を続けるつもりなら、エージェントは必要ないかもしれません。真実は、エージェントは自分の作品を最初に見つけていない人には興味がないということです。 そして、あなたはあなたがあなたの契約を交渉するのを手伝うことができる娯楽弁護士を見つけたいと思うでしょうが、彼らはあなたが仕事を見つけるのを手伝う可能性は低いです。 最終的には、次の仕事に着手するための正しいことを書くのを手伝ってくれるマネージャーを見つけることを検討したいと思うでしょうが、繰り返しになりますが、彼らはおそらくあなたに仕事を与えないでしょう。 それがあなたの仕事です。

幸運にも複数のシーズンのテレビ番組に出演できる場合は、作家の部屋の階層を上に移動する機会があります。 ショーからショーへとジャンプすることになった場合にもこれを行うことができますが、これは少し「一歩前進、2歩後退」のシナリオです。 この階層のいくつかのステップを繰り返さなければならない場合があります。

そして、執筆スタッフの階層は次のようになります:

  • スタッフライター

  • ストーリーエディター

  • エグゼクティブストーリーエディター

  • 共同プロデューサー

  • プロデューサー

  • 監督プロデューサー

  • 共同製作総指揮

  • 製作責任者

  • ショーランナー

人員配置シーズン

ストリーミングテレビのおかげで人員配置の季節が変わりつつある一方で、ゴールデンタイムのネットワークでは、年間を通じて決められた時間に作家を雇っています。 スタッフのシーズンは、ショーランナーが提出された脚本を読み、潜在的な作家にインタビューし始める4月または5月に始まります。 彼らは通常、ネットワークがシリーズの番組を注文した後、6月までに作家を雇います。 一方、ケーブルネットワークは一年中ケーブルエアで上映されているので一年中スタッフがいます。

どのようにお金を稼ぎますか、そしてどのような種類のお金を稼ぎますか?

おそらく、有人の作家であることの最も良いことは、シーズン中、安定した給料を稼ぐことです。 これはあなたがあなたの財政を計画することを可能にします、そしてそれはあなたがフリーランサーであるとき難しいかもしれません。 有人の作家は、ほとんどの場合、全米脚本家組合のメンバーです。つまり、彼らは組合に加入しており、支払いは一定の規模と最低額の対象となります。

このロサンゼルス・タイムズの記事によると、有人の作家は、設定された期間の週給で約$3,500を獲得します。 階層を上に移動すると、上位レベルのライターの場合はその量が増加します。 「第2層のストーリー編集者として、あなたは週に最大6,000ドルです」と記事は述べています。 つまり、昇進すると、年間100,000ドルから300,000ドルまでのどこかを見ていることになります。 それはあなたが最終的に書くエピソードの数、あなたの名前が台本にあるかどうか、そしてシーズンがどれくらい続くかによります。 ネットワークの場合、それは1年のうち8か月から10か月、またはストリーミング番組の半分ですが、特定のストリーミングシリーズの期間はさらに短いと聞いています。

それで、それがどのように機能するかを理解したので、このガイドをステファニーからの実際の話と重ねてみましょう。 私が上で概説した方法として、スタッフライターになるためのステファニーの旅のいくつかの類似点を聞くでしょう。

「まあ、2007年に最初のパイロットを売りました。ショーのアイデアがありました。それはプラットフォーム間で存在する完全にインタラクティブなシリーズでした。当時マネージャーがいました。彼は私をプロデューサーに紹介しました。プロデューサーは契約を結びました。 。スタジオでスタジオはそう言った彼らは私にシズルリールを作るために少しのお金をくれました、そして私たちはそれを取り出してネットワークで売り込みましたそして私はそれを売りました!

そしてそれはまぐれでした。 何かを投げたのは初めてで、パイロットに命じられました。 ストライキが起こり、これらすべてのクレイジーなことが起こりました。 その後数年間パイロットの販売を続けました。 それから私は落ち着きを経験しました。 私は離婚しましたが、その間、人員を配置することはできませんでした。 スタッフが欲しかったのですが、どうしたらいいのか誰にもわからないと思います。 今とは違う時期だったと思います。 でも一部は、正しい人の種類がわからなかったからですよね? テレビには2つのトラックがあるからです。 開発トラックと人員配置トラックがあります。 だから私は適切な人を知りませんでした。

何が起こったのか、私が離婚したとき、私はパイロットを書きました。いつも微調整されていたように、私が実際に書きたいと思っていたものよりも、私が見た目や人々が私を認識した方法に関係する、このような若くてガーリーなものを書くことに非常に夢中になっていると感じました。バニラファイド。また、ビジネスの別の時期でもありました。 #MeToo(ハッシュタグミートゥー)の前でした。あなたが書くことができるものとあなたが売ることができるものについて多くのものが変わる前でした。それで、私は別のカテゴリーに入るショーを書きたかったのです。だから私はスクリプトを書きました。リードは四人あり、そのうち三人の男性、一人は女性で、少し謎の要素がありました。そして、私はそれを売りました。そしてそれに付随するショーランナーがいました。しかし、何が起こったのかというと、ショーは最初のセールを通過しなかったのですが、ショーランナーは「カーニバルロウ」で私を雇いました。そして、それが私がスタッフを配置する唯一の方法であり、私が一緒に働いていた誰かとそのレベルのつながりを持ち、私のチームがとどまっていたことでした。それから彼は私を雇いました、そしてそれはそこから行きました。でも、一年前にどこかで立ち上げられた私のプロジェクトに彼が愛着を持っていたのは、彼のつながりによるものだった」と語った。

このブログ投稿は楽しかったですか? 共有は思いやりです! 選択したソーシャルプラットフォームで共有していただければ幸いです。

もちろん、ステファニーの話ではタイミングと運が関係しています(いつものように)が、パス上の他の変数を制御できるという事実に自信を持ってください。 要約すると、侵入するための確実な方法がいくつかあり、ポートフォリオに必要な資料の概要と、その後のキャリアについての理解があります。 目的、才能、粘り強さがエンターテインメント業界で勝利を収めています。

あなたは地図を手に入れました、今度は道路に乗りましょう、

... に興味があるかもしれません

すべてのテレビ脚本家が必要とするスキル

優れたテレビの脚本、パイロット、またはシリーズ全体を書くための基本を超えて、トピックの議論で十分な強調と注目を集めていない必要ないくつかの重要なスキルがあります。 多くのテレビ作家は、テレビ向けの執筆は他のエンターテインメントの執筆ポジションとは異なるため、業界に参入する前にこの情報を知っていたことを望んでいます。 自分でテレビのエピソードをいくつか書いた脚本コーディネーターのマーク・ガフェンとのインタビューで、彼はテレビの執筆に成功したすべての人が習得した基本的なスキルを明らかにしました-そしてこれらはあなたのものです...

テレビの執筆に侵入する一人の作家の旅

「それを行う方法は1つではありません」と、作家のマークガフェンは、彼の名前がクレジットに含まれている最初の、甘くて甘いテレビのエピソードを最終的に上陸させた方法を尋ねたときに始まりました。マークは、カメラアシスタントから、「メアオブイーストタウン」や「グリム」や「ロスト」などの過去のヒット番組の脚本コーディネーターとしての現在の役割まで、多くのエンターテインメント業界の帽子をかぶっています。 しかし、各仕事に共通していることが1つありますか? 彼らは皆、マークをテレビの執筆に突入する道に導いた。 リードを埋めないように、マークはまだフルタイムのテレビ脚本家ではないことを今すぐ明らかにします。 彼ははしごを登っています...

テレビライターとしての最初の仕事を得る方法

「ロサンゼルスに来たいのなら、まず第一に、非常に多くの異なるルートがあります」と作家のマーク・ガフェンは始めました。 「1つの方法はありません。」 これは真実の声明ですが、決して画期的なことではありません。 私は、出会ったすべての作家に、彼らがどのようにして大きな休憩をとったのかを尋ねました。ガッフェンは的を射ています。すべての答えは異なっていました。 エージェントのふりをしながら幹部に電話をかけたり、スタンダップコメディを演じたりして注目を集めることから、プロとしてのキャリアにつながったストーリーは多様で刺激的です。 そして、あなたの話もそうなるでしょう。 準備ができている限り。 ガッフェンは準備ができていて、表示を続けています...