Con un clic
Esporta uno script tradizionale perfettamente formattato.
Scrivere un cortometraggio può essere scoraggiante, soprattutto se sei nuovo alla sceneggiatura. Solo perché è breve non significa che sia più facile da scrivere di un lungometraggio!
Fortunatamente, il software di sceneggiatura SoCreate rende il processo molto più semplice. In questo post del blog, ti guideremo attraverso un processo in 5 fasi su come scrivere un cortometraggio con SoCreate Screenwriting Software.
Passo 1: Comprendi la tua idea di storia
Passaggio 2: utilizzare la funzione di struttura di SoCreate
Passo 3: Scrivi il tuo script con il software di sceneggiatura SoCreate
Passaggio 4: perfeziona e rivedi con SoCreate
Passaggio 5: finalizzare ed esportare
Cortometraggio vs Lungometraggio
La principale differenza tra un cortometraggio e un lungometraggio è la loro lunghezza. Un cortometraggio dura in genere meno di 40 minuti, mentre un lungometraggio è solitamente più lungo di 40 minuti, con una durata media di circa 90-120 minuti.
I cortometraggi sono spesso realizzati da registi indipendenti o studenti di cinema, con budget e risorse limitati. Di solito sono fatti per mostrare le abilità del regista o trasmettere un messaggio in modo succinto e di impatto. I cortometraggi possono essere proiettati in festival cinematografici, piattaforme online o come parte di un'antologia cinematografica più ampia.
I lungometraggi, d'altra parte, sono spesso prodotti da società di produzione affermate con budget più grandi e risorse più estese. Sono progettati per essere proiettati nelle sale cinematografiche o attraverso servizi di streaming e sono in genere destinati a una distribuzione più ampia e al successo commerciale.
I lungometraggi di solito hanno una struttura narrativa più complessa, un valore di produzione più elevato e un cast e una troupe più ampi.
Oltre alla loro lunghezza, ci sono altre differenze tra cortometraggi e lungometraggi. I cortometraggi spesso si concentrano su un singolo personaggio o un momento specifico nel tempo, mentre i lungometraggi di solito hanno una trama più elaborata e più trame.
I lungometraggi possono anche includere sottotrame, sviluppo dei personaggi e temi più complessi.
Entrambi i tipi di film hanno scopi diversi, entrambi possono essere un potente mezzo per la narrazione e l'espressione creativa.
Passo 1: Comprendi la tua idea di storia
Il primo passo per scrivere un cortometraggio è identificare la tua idea di storia. Pensa al messaggio che vuoi trasmettere e a ciò che rende unica la tua storia.
Hai bisogno di un'idea per la storia? Ecco 4 modi per trovarne uno:
Passeggia e ammira i dintorni; Di cosa parlano le persone, come si comportano e come puoi costruire un personaggio intorno a loro?
Consuma altri media come ispirazione, come libri, spettacoli e film
Attingi all'attualità
Ricerca un soggetto o un evento storico che ti incuriosisce
Mentre fai brainstorming, tieni le tue note in SoCreate o annotale su un pezzo di carta.
Per conservare le note in SoCreate, ti consigliamo di salvarle all'interno di una nuova scena come questa:
In alternativa, puoi aggiungere note all'interno di elementi del flusso di azione o dialogo, come illustrato di seguito:
Passaggio 2: utilizzare la funzione di struttura di SoCreate
La funzione di delineazione di SoCreate è un ottimo modo per organizzare i tuoi pensieri e strutturare la tua storia. Inizia con la tua scena di apertura e fatti strada fino alla fine. Questa funzione ti aiuta a rimanere concentrato sui punti chiave della tua storia e assicurarti di colpire tutti i battiti chiave trovati nei cortometraggi.
Per delineare in SoCreate, aggiungi semplicemente tutti gli atti, le scene e le sequenze di cui hai bisogno dalla barra degli strumenti sul lato destro. Quindi, etichetta ogni elemento della struttura in base alle battute della tua storia e aggiungi note su ciò che dovrebbe accadere in ogni scena.
Una struttura in SoCreate potrebbe essere simile a questa:
Trova un esempio di un foglio di battuta di un cortometraggio qui sotto.
- Beginning (Act I):
ONU. Immagine di apertura: la prima immagine o situazione che introduce il pubblico al mondo e all'umore del film.
b. Impostazione: presenta il protagonista, il suo mondo ordinario e i suoi desideri o obiettivi.
c. Incidente di incitamento: l'evento che spinge il protagonista nel conflitto centrale e mette in moto la storia.
- Middle (Act II):
ONU. Primo ostacolo: la sfida iniziale o il problema che il protagonista incontra nel perseguimento del proprio obiettivo.
b. Azione crescente: una serie di eventi o complicazioni che aumentano la posta in gioco e la tensione, rivelando di più sui personaggi.
c. Punto intermedio: un punto di svolta nella storia che altera l'approccio, gli obiettivi o la comprensione della situazione del protagonista.
d. Crisi: Il punto più alto di conflitto nella storia, in cui il protagonista affronta la sua più grande sfida o ostacolo.
- End (Act III):
ONU. Climax: il momento decisivo o lo scontro in cui il protagonista raggiunge o non riesce a raggiungere il proprio obiettivo.
b. Risoluzione: le conseguenze del climax, che mostrano le conseguenze e come sono cambiate le vite dei personaggi.
c. Immagine finale: l'ultima immagine o situazione che lascia un'impressione duratura sul pubblico e chiude il cerchio della storia.
Passo 3: Scrivi il tuo script con SoCreate
Ora che hai la tua storia e il tuo schema, è il momento di scrivere la tua sceneggiatura. SoCreate Screenwriting Software ha un'interfaccia pulita e facile da usare che ti consente di concentrarti sulla tua scrittura e rimanere immerso nella tua storia!
Innanzitutto, inizia aggiungendo il luogo in cui si svolge la tua prima scena. Modifica l'immagine in modo che corrisponda al luogo che stai immaginando, assegnale un nome, quindi decidi se la scena si svolge all'interno o all'esterno durante il giorno o la notte.
Ora, cosa succede prima nella tua scena di apertura? Prendi in considerazione l'aggiunta di "Dissolvenza in ingresso" aggiungendo una transizione della fotocamera dalla barra degli strumenti degli strumenti.
Ora è il momento di aggiungere qualche descrizione della scena! Usa l'elemento Flusso azioni dalla barra degli strumenti Strumenti per aggiungere tutto ciò che non è dialogo, come la descrizione della scena o la descrizione dell'azione.
Quindi, utilizza lo strumento "Aggiungi carattere" nella barra degli strumenti per creare il tuo primo personaggio. Dopo aver fatto clic su Salva, puoi dare loro qualcosa da dire!
In futuro, menziona rapidamente personaggi e luoghi o aggiungine di nuovi usando la tastiera.
Per aggiungere un nuovo personaggio o taggarne uno già esistente, basta usare il simbolo @ all'interno di qualsiasi struttura di storia, azione o elemento del flusso di dialogo e apparirà un menu a discesa.
Per aggiungere una nuova posizione o taggarne una già esistente, basta usare il simbolo ~ all'interno di qualsiasi struttura di storia, azione o elemento del flusso di dialogo e apparirà un menu a discesa.
Passaggio 4: perfeziona e rivedi con SoCreate
Dopo aver scritto la tua sceneggiatura, è il momento di perfezionarla e rivederla!
Usa la funzione note di SoCreate per prendere appunti su ciò che desideri modificare. Per aggiungere una nota, è sufficiente fare clic sull'icona "N" all'interno di una struttura, un dialogo o un elemento del flusso di azioni. Le note vengono visualizzate in blu in modo che siano facilmente distinguibili dalla tua storia. Per rimuovere una nota, fai semplicemente clic sull'icona del cestino accanto ad essa.
Hai bisogno di altri consigli su come riscrivere la tua sceneggiatura? Ecco alcuni suggerimenti:
- Conosci l'originale
Dai alla sceneggiatura una buona lettura, forse un paio di volte. Annota le note sulla storia, i personaggi e tutte le parti che hanno bisogno di un po 'di amore usando la funzione di note di SoCreate.
- Pianifica la tua riscrittura
Crea un nuovo schema per la tua sceneggiatura, tenendo presente qualsiasi cambiamento di trama o personaggio. Questa roadmap ti aiuterà a rimanere in pista durante il processo di riscrittura. Per riorganizzare gli elementi della tua storia, usa semplicemente le maniglie di trascinamento sugli elementi della struttura della storia. SoCreate sposta facilmente atti, scene, sequenze e altro ancora su e giù all'interno del flusso della tua storia.
- Abbellisci i personaggi
Amplifica i tuoi personaggi scavando nei loro retroscena e personalità. Assicurati che il loro dialogo sia scattante e fedele a chi sono.
- Mantieni le cose in movimento
Controlla il ritmo e correggi eventuali parti lente o affrettate. Costruisci la tensione con il conflitto e la suspense per mantenere il pubblico agganciato. Assicurati di controllare le statistiche della tua storia SoCreate (fai clic sull'icona del grafico sulla scheda del titolo) per vedere metriche come la quantità di tempo che la tua storia occuperà in tempo sullo schermo.
- Gli ultimi ritocchi
Controlla attentamente la tua sceneggiatura riscritta per verificare la presenza di errori e assicurati che sia formattata correttamente. Chiedi agli amici un feedback, modifica dove necessario, e poi sei a posto!
Passaggio 5: finalizzare ed esportare
Quando sei soddisfatto della tua bozza finale, è il momento di finalizzare ed esportare la tua sceneggiatura nel formato di sceneggiatura tradizionale. SoCreate Screenwriting Software ti consente di esportare il tuo script in vari formati, inclusi PDF e Final Draft. Questo rende facile condividere la tua sceneggiatura con gli altri e realizzare il tuo cortometraggio.
Conclusione
Scrivere un cortometraggio può sembrare travolgente, ma con SoCreate Screenwriting Software, è molto più facile. Seguendo questa guida in 5 passaggi, puoi scrivere un cortometraggio coinvolgente e di impatto. Usa le funzionalità di SoCreate per sviluppare la tua storia, delineare la tua sceneggiatura e perfezionare la tua bozza. Con SoCreate, sarai sulla buona strada per creare un cortometraggio che si distingua.