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Exportez un script traditionnel parfaitement formaté.
"Idéalement, chaque scène est un événement de l'histoire."
"Idéalement, chaque scène est un événement de l'histoire." - Robert McKee. Comment structurer de bonnes scènes ? Chaque scène doit raconter sa propre histoire, révéler les valeurs des personnages et faire avancer l'intrigue. Si ce n'est pas le cas, vous devez la mettre à la poubelle. C'est en tout cas la sagesse partagée par le scénariste, journaliste, auteur et podcasteur primé Bryan Young (SyFy.com, StarWars.com, /Film, HowStuffWorks.com) et le gourou de l'écriture de scénarios Robert McKee.
Nous avons interrogé Bryan sur le sujet de l'écriture de scènes et de séquences géniales dans votre scénario, et il a déclaré que cela se résumait à deux éléments : les charges positives et négatives.
Cela signifie que la scène doit être considérée et doit agir comme son propre film dans le film. Une scène doit présenter un conflit, que ce soit au sein du personnage, un obstacle sur son chemin ou une valeur en jeu pour le protagoniste - que ce soit la vérité, l'amour ou autre chose.
L'oncle de Luke se met en travers de son chemin et de son aventure.
But then, everything changes.
Et cela continue.
Si une scène ne présente pas une charge opposée au début et à la fin, vous devez vous demander à quoi elle sert dans votre scénario. Comme McKee l'explique dans "Story", les auteurs disent souvent que la scène sert d'exposition pour le scénario, qu'il s'agisse du lieu, de l'actualité ou du contexte, mais un bon auteur insère cette exposition ailleurs. Elle ne doit pas occuper une scène entière. "Si vous pouvez établir dans votre scénario les charges positives et négatives de vos scènes, votre scénario ne sera pas monotone", conclut Bryan. "Il y aura des changements constants et dynamiques, [et] c'est ce qui fera chanter votre scénario et fera en sorte que les gens qui le liront voudront tourner les pages pour découvrir la suite."
C'est ce que nous visons. Un vrai page-turner,
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