회원 집중 조명: Nick Newman

나는 16세 때 시나리오 쓰기를 시작했다. 저는 수업 시간에 읽은 책을 바탕으로 시나리오를 쓰고 있었는데, 다른 학교에 다닐 때 이미 1년 전에 그 책을 읽었기 때문에 한 장을 마쳤을 때 작성한 설문지의 답을 이미 알고 있었습니다. 선생님이 나에게 책을 바탕으로 시나리오를 써 달라고 했고, 나는 질문에 답하는 대신 그렇게 할 수 있었다. 그 대본의 기초는 결국 The Cobra Killers라는 원작이 되었고, 이것이 나의 첫 단편영화가 되었습니다. 그 이후로 저는 여러 단편 프로젝트의 단편 시나리오를 여러 편 썼습니다. 그리고 시간이 나면 기능에 대한 계획을 세우십시오.

지금 저는 부패한 기숙학교와 폭군적인 교장에 맞서 싸우는 청년의 이야기인 소설 Tryanny를 집필 중입니다. 이 작품에서 나를 흥분시키는 것은 내가 만든 세계입니다. 이 책은 조직 범죄가 사회에 극도로 만연하고, 청소년 구금 시설이 과밀하고, 전국의 학교가 폐쇄되고 있는 디스토피아 버전의 미국을 배경으로 합니다. 지금은 소설을 절반쯤 읽었습니다. 작업이 완료되면 60개의 챕터와 내가 구성한 세계를 다루는 몇 가지 지식 서적을 살펴보겠습니다.

솔직히 말하면, 내 소설은 내가 들려줄 이야기 중 가장 위대한 이야기다. 처음에는 영화로 만들 예정이었다. 하지만 이야기가 너무 크고 복잡해져서 책이 되었습니다. 내가 열정을 갖고 있는 모든 것, 모든 관심 분야, 삶의 경험이 필요하고 내가 구성한 이 복잡한 세계에 얽혀 있기 때문에 내가 가장 좋아하는 것으로 남아 있습니다. 하지만 주인공은 내가 결코 저지르지 않을 행동을 저지릅니다. 이 캐릭터는 나에게 매우 개인적인 것입니다. 그는 일종의 나의 개인적인 하이드 씨입니다.

꼭 그런 것은 아니지만 제가 개인적으로 가장 좋아하는 시나리오 작성 소프트웨어입니다.

그게 웃긴 거 아시죠? 저를 꽤 잘 아시는 분들은 제가 집 안팎을 왔다 갔다 한다는 걸 아실 거예요. 그리고 사람들은 종종 “그 사람은 왜 페이스를 유지하나요?”라고 묻습니다. 내 대답은 그것이 내가 내 아이디어를 발전시키는 방법인 경우가 많기 때문이다. 걷는 동안 나는 종종 공상을 하거나 일종의 걷기 명상을 하는데, 이것이 내가 최고의 아이디어를 떠올리는 방법이다. 그 외에 글쓰기 의식은 없지만, 나를 방해하는 다른 것이 없다는 것이 필수적입니다. 글도 쓰고 음악도 들어봤는데 잘 안 되더라고요.

모든 것은 하나의 아이디어에서 시작되고, 저는 보통 그 아이디어로 무엇을 할 수 있는지 알아내려고 노력합니다. 때로는 한 가지 아이디어로 다른 아이디어보다 훨씬 더 많은 일을 할 수 있습니다. 때로는 아이디어를 혼합할 수도 있습니다. 그런 다음 아이디어의 개요를 설명하고 그것이 어떻게 시작하고 어떻게 끝나는지 파악하고 구조를 만들고 내 캐릭터를 파악합니다. 그런 다음 글쓰기를 시작합니다. 아무리 단순해도 모든 것은 아이디어, 개요, 글쓰기라는 세 단계로 귀결됩니다. 그게 내 과정이에요.

내가 무엇을 하는지 잘 모르겠습니다. 웃기게도 글을 쓰는 것은 내 기분에 따라 달라진다고 생각합니다. 기분이 좋지 않으면 글쓰기가 힘들어집니다. 그래서 저는 보통 강요하지 않습니다. 나는 종종 휴식을 취하고 다른 일을 하거나 다른 프로젝트에 참여하기도 합니다.

내 쓰기 장애, 진단 당시 100% 확신할 수는 없지만 난서증이라는 특정 쓰기 장애가 있는데, 이는 내 쓰기, 특히 문장 구조와 구두점에 큰 영향을 미칩니다. 다른 나쁜 글쓰기 습관에는 불필요한 글자 대문자 사용이 포함됩니다. 나는 모든 것을 대문자로 사용합니다. 솔직히 말해서 극복하지 못했어요. 솔직히 말해서, 나는 그것이 내가 글을 쓰는 것을 멈추게 놔두지 않습니다. 나는 마음 속으로 이야기꾼입니다. 그리고 나는 그들에게 말하고 싶다. 그래서 읽기가 어렵더라도 그렇습니다. 그렇기 때문에 문제를 해결하는 데 도움을 줄 수 있는 편집자가 있습니다.

나는 시나리오 작성 형식을 좋아하지 않는 사람으로서 시나리오 작성을 더 쉽게 접근할 수 있고 시각적으로 매력적으로 만드는 방식을 좋아합니다. 이 소프트웨어는 내 표현대로 프로세스를 더욱 "재미있게" 만들어주기 때문에 도움이 됩니다.

아직 안 했는데요, 언젠가는 그럴 수도 있겠네요.

음, 시나리오 작가로서 아니죠. 하지만 영화제작자로서 제 세 번째 영화인 The Circle around JFK(제가 각본을 쓴)가 YouTube에 공개되려고 했을 때 저는 Upstate New York에서 가족들을 대상으로 비공개 상영회를 가졌습니다. 그리고 그들의 반응은 내가 받은 최고의 칭찬 중 일부였습니다. 영화는 여기서 볼 수 있습니다: https://www.youtube.com/watch?v=xWDdrUb0K_w&t=25s

장편 영화의 각본과 감독을 맡고 최우수 각본상으로 오스카상을 수상합니다.

“그냥 가세요!”

놀랍게도 아버지는 이 조언을 제게 주셨고, "자신만의 세계를 건설하세요"라고 말씀하셨습니다. 왜냐하면 자신만의 세계를 만들면 규칙을 정하고 더 창의적인 자유를 얻을 수 있기 때문입니다. 현실 세계의 제약 속에서 일하는 것이 아니기 때문입니다. 이것은 내가 결코 상상할 수 없었던 방식으로 내 소설을 형성했으며, 진심으로 이 팁이 내 이야기를 개선했다고 생각합니다.

나는 어린 시절의 대부분을 미네소타 주 미니애폴리스 교외에서 보냈습니다. 장난감을 가지고 놀면서, 나는 말할 수 있게 되었을 때부터 이야기를 해왔다고 항상 말했습니다. 나는 장난감으로 세계를 만들고 모든 캐릭터에게 이름과 배경 이야기를 부여했습니다. 그래서 장난감을 가지고 놀기 시작했고, 그러다가 음악에 빠졌고, 결국에는 영화에 빠졌어요. 영화 '토마스와 마법철도'를 본 것은 내 인생의 전환점이 되었습니다. 마법의 철도로 연결된 두 세계를 보고, 기차와 함께 모형 세트장에 그린 스크린으로 등장하는 배우들을 보는 것은 정말 감동적이었습니다. 저는 세 살 때 자폐증 진단을 받았고 학교에서 힘든 시간을 보냈습니다. 이러한 끔찍한 경험의 대부분은 나중에 제가 십대와 성인이 되어 쓰기 시작한 이야기에 영향을 미쳤습니다. 나는 자라면서 장난감을 가지고 놀거나 상상력을 발휘하거나, 영화를 보거나, 비디오 게임을 하던 것 같아요.

저는 초등학교 때 매우 부정적인 학교 경험을 했고, 고등학교를 졸업할 때까지 학교 전반에 대해 좌절감을 느꼈습니다. 내 이야기에서 무엇보다 나에게 영향을 미쳤습니다. 어렸을 때 나는 통제를 갈망했습니다. 나는 통제하고 싶었지만 통제권이 없으면 마음에 들지 않았습니다. 장난감은 내가 통제할 수 있다는 점에서 나에게 매력적이었습니다. 오늘날의 이야기와 똑같습니다. 나는 내 캐릭터와 세계를 완전히 통제할 수 있으며 그들에게 좋은 일이 일어날지 나쁜 일이 일어날지 결정합니다. 하지만 나의 통제력 부족과 내가 원하는 통제력이 내 작업에 다른 방식으로 영향을 미쳤다고 생각합니다. 그뿐만 아니라, 나의 10대 시절을 에워싼 드라마도 내 작업에 슬며시 들어와 있다. 내 이야기 ​​중 상당수는 십대와 관련이 있거나 공립학교에서 진행되며 정신 건강 문제, 친구와의 관계, 학교 복도에 떠도는 가십 문제를 다루고 있습니다. 그리고 종종 이런 일들은 반전을 가져옵니다. 소문이 실제로 사실일 수도 있고, 보이는 것보다 더 나쁠 수도 있고, 3교시 선생님이 연쇄 살인범일 수도 있습니다.

조지 오웰, 아론 소킨, 쿠엔틴 타란티노, 데이비드 린치, 올리버 스톤, 마틴 스콜세지, 빈스 길리건, J.R.R. 톨킨, 윌버트 오드리