あなたの脚本でキャラクターを開発するためのすべてのガイドの中で、私は脚本家のブライアン・ヤングからこれらの二つのトリックを聞いたことがありませんでした。ブライアンは受賞歴のあるストーリーテラーであり、映画、ポッドキャスト、本、StarWars.com、Scyfy.com、HowStuffWorks.comなどへの投稿があります。彼は一日の間に多くの読み書きを行ったので、ストーリーテリングの表現に関して何が彼に役立つかを理解しました。彼のキャラクター開発のトリックをうまく合うかためしに使ってみて、それらがどのように機能するかを確認してください！
三の法則は、ストーリーテリングだけでなく、多くの場所に存在します。一般に、法則はキャラクターであろうとイベントであろうと、3つの要素を使用する方が、観客が理解し、覚えやすいことを示唆しています。そのシンプルさで、それはアイデアをよりキャッチーにし、あなたのストーリーにリズムを与えます。また、観客がキャラクターの弧の中で何に注意を払うべきかを示します。
特定の俳優を念頭に置いて脚本を書いている脚本家のことを聞いたことがありますが、脚本でそのキャラクターをそのように説明することさえあります（「彼はジョー・ペシタイプでした」）。しかし、これを他の方法で行うことは、ゲームチェンジャーです！ 亡くなった俳優を念頭に置いて書くので、「この俳優もこの映画に出演したいと思うだろうか」または他の破壊的または妨害的な考えを自分で考えないでください。次に、書き直すときに、考えているキャラクターを生きている俳優に変更してください。新しい俳優に合うように、キャラクターはどのように進化する必要がありますか？ それはキャラクターに別の次元を追加し、あなたのストーリーを改善しますか？
切り替えてください、
