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ポストする作家によって ビクトリア・ルシア

ビデオゲームの脚本家になる方法

の脚本家になる方法

ビデオゲーム業界は間違いなく爆発的です。 テクノロジーは、これまでに見たことのないほどのリアリズムに向けてゲームを推進しています。 ゲームは複雑な映画のようなプロットを作成しており、ファンは熱心に取り組んでおり、年間数十億ドルの収益を生み出す業界となっています。

そして、あなたは何を知っていますか? 誰かがビデオゲームの物語を書かなければなりません。 では、なぜビデオゲームの脚本家になる方法について誰かが話しているのを見ないのですか? そこにあるすべてのスクリーンライティングのアドバイスにもかかわらず、ゲームライティング業界に参入することについての情報を見つけるのは難しいです。 ビデオゲームの脚本を書くのはどんな感じですか? さて、今私は詳細を持っています!

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それで、ビデオゲームライターは何をしますか?

ビデオゲームのライターは、1つの堅実なスクリプトを書いているわけではありませんが、完全なストーリーラインにつながる重要な瞬間を開発する必要があります。 脚本家が他の人の目を引く前に自分でドラフト全体を書く方法とは異なり、ビデオゲームライターは最初から非常に協力的である必要があります。 ゲームディレクターとゲームデザイナーは、ゲーム内で構築できるものに基づいて包括的なストーリーを作成し、ライターはそれらのアイデアを肉付けして文書化します。

ゲームディレクターやゲーム開発者は、作成しているゲームの種類に応じて、ライターにパラメーターや特定のシナリオを提供することがよくあります。 たとえば、主人公が泥棒のグループと出会うカットシーンを書くように作家に指示する場合があり、シーンは主人公がノックアウトされて奪われることで終了する必要があります。 プロットはゲームデザイナーが技術的に達成できるものである必要があるため、ライターは独立してプロットラインを考え出すだけではありません。

ナラティブデザイナーは、業界での別のタイプの執筆の仕事です。 ナラティブデザイナーは、ゲームのナラティブデザインを形作り、ゲームプレーヤーの経験に焦点を当てることができ、ライターよりも技術的なゲームのバックグラウンドを持っている可能性があります。 ビデオゲームのストーリーを書くことになると、さまざまな役割と義務が重複する可能性があり、一部は異なるプロジェクトに存在しない可能性があります。 バリエーションがたくさんあります。

ビデオゲームのスペックスクリプトを書くことはできますか?

映画やテレビとは異なり、ビデオゲームのライターはスペックスクリプトが完成品に変わるのを見る機会がありません。 プロジェクトディレクターはコンセプトを考え出し、ゲームデザイナーと協力して、デザイン、ゲームメカニック、ゲームプレイを構築します。 ゲームライターはしばしばプロセスの後半にやって来て、他の形式のスクリーンライティングよりもはるかに技術的で二次的な仕事をします。

ビデオゲーム業界でどのように雇用されますか?

すべてのビデオゲームの開発は、信じられないほど異なる可能性があります。 一部のゲームチームは、ライターを優先し、早期に採用する場合があります。 複数の役割をまとめて、ライターをプロジェクトですでに別の仕事をしている人にする人もいます。 ストーリーは彼らが構築しているゲームのタイプにとって不可欠ではないため、他の人はライターをまったく必要としないかもしれません。

ビデオゲーム業界でライターになるのは難しいかもしれませんが、たくさんのゲームをプレイし、彼らのストーリーを分析して批評することを学ぶことで、チャンスを増やすことができます。 あなたが書きたい媒体に身を浸しなさい。

ライティングサンプルをゲームスタジオに提出していることに気付くかもしれません。 その前に、スタジオのゲームを調べて理解する必要があります。 あなたが作りたいと思っているものに似た仕事をしている会社を見つけましょう。 あなたの執筆サンプルは過度に長くてはならず、あなたの最高の仕事のすべてをその前に置くべきです。

他のスクリーンライティングモードと同様に、侵入にはネットワーキングが不可欠です。 ビデオゲーム業界の人々に会い、話し、アドバイスを求めましょう! これが現在のビデオゲームの執筆ジョブのサンプルリストです。 ビデオゲーム会社は、ビデオゲームライター、ナラティブデザイナー、ナラティブライターを雇うかもしれません。 現在採用しているビデオゲーム会社の一部は次のとおりです:

採用している別のビデオゲーム会社を知っていますか? @ SoCreate.itについてツイートしてください!

ゲームライターにとって、平均的な1日はどのように見えますか?

ビデオゲームの制作はさまざまな段階で行われます。 ゲームのステージによって、ワークロードが異なる場合があります。

ゲームの初期段階では、ほとんどの時間は、ゲームデザイナーからの説明を受けたり、手元のプロジェクトのメモを読んだり取ったりすることに費やされます。 チームがビジョンの実現をどのように見ているかに基づいて、作成するゲームの種類と必要な書き込みの量を、対話と物語の両方で把握することは大きなプロセスです。

ゲームの制作段階に移行すると、ワークロードが劇的に増加する可能性があります。 調和のとれたアイデアの流れがあることを確認するために、ゲームが主に物語主導である場合は、ミッションデザイナーだけでなく、俳優やディレクターとも多くのミーティングを行うことになります。

制作が終了すると、作業に多くの変更を加える必要があります。また、ビジョンがどのように出現しているかを確認するために、チームでプレイテストを行う必要があります。

ビデオゲームの物語を書く方法

優れたビデオゲームスクリプトを作成するための鍵は、最初から始めて、目標到達プロセスを進んでいくことです。

1)ストーリーの概要

主なストーリーは何ですか? ゲーマーがプレイ中に決定した場合でも、キャラクターがハードルしなければならない主な障害は何ですか?

2)物語が存在する世界を創造してください

あらゆる種類のストーリーテリングがあなたが見せたい世界を設定するときの次のステップ。 これは、どの要素がこの宇宙を構成するかを決定することを意味します。 そのキャラクターは何を着ますか? 彼らの文化はどのようになりますか? ワールドビルディングは、ビデオゲームの設定を作成するプロセスです。 設定には、キャラクターが環境自体で経験するすべてのものが含まれます。

プレイヤーがそれを探索するのを楽しむかどうかを心配することなく、説得力のある設定を作成することは十分に困難です。 だからこそ、世界構築は何よりも優先されるべきです。 1つの場所の開発に数百時間を費やす場合は、その場所が涼しげに見えることを確認してください。

3)キャラクターとその目標を構築する

キャラクターは、私たちがビデオゲームのようにプレイする人々です。 彼らは経験全体を通して私たちの行動を推進します。 あなたはそれぞれが彼または目標を達成したい方法を知る必要があります。 この情報は、どの選択肢が成功につながり、どの選択肢が成功しないかを判断するのに役立ちます。

4)各キャラクターが他の人とどのように相互作用するかを決定

一人一人に独特の特徴と個性の癖があります。 これらの特性は、キャラクターが他のキャラクターとどのように相互作用するかに影響します。 これを知っていると、キャラクター間の興味深い相互作用を開発することができます。

5)フローチャートを作成

ビデオゲームのライターは、フローチャートを使用してメインストーリー、ユーザーの決定に基づくメインストーリーからの逸脱、およびサイドクエストが表示される場所をマッピングすることがよくあります。

6)書き始める

キャラクターの考えられるすべての結果のフローチャートに取り掛かる前に、メインストーリーラインを要約またはシーンごとのコンテンツとして記述します。 次に、サイドクエストやその他の必要な詳細を追加します。

ビデオゲームライティングソフトウェア

現在のところ、市場に出回っているビデオゲーム作成ソフトウェアのオプションはごくわずかですが、マイクロソフトワードなどの単純なワードプロセッサを使用することを選択する作成者もいます。 Twineは、インタラクティブフィクションを作成するために特別に設計された無料のオープンソースツールです。 Inklewriterも無料ですが、Twineよりも制限があり、作家がフィクションを分岐させてストーリーを構築するのに役立つツールがあります。 どちらのツールでも、ユーザーはテキストボックスとボタンを使用してストーリーを作成できます。 さらに、どちらのプログラムもこれらのスクリプトをHTMLページにエクスポートできるため、オンラインで表示できます。

どちらのプログラムにも同様の機能があります:

  • テキスト入力ボックス

  • ボタン

  • 使用可能なコマンドのリスト

  • 在庫システム

  • ダイアログツリー

  • ストーリーアーク

ただし、それらの間にはいくつかの違いがあります。 たとえば、Inklewriterはダイアログツリーをサポートしていませんが、Twineはサポートしています。 また、Inklewriterは2次元のみをサポートしますが、Twineは3次元を処理できます。 最後に、Inklewriterはウェブページに直接エクスポートしますが、Twineはそのために追加の作業を必要とします。

Twineはノンリニアストーリーを書くのに最適な方法ですが、多くのビデオゲームで見られるようなリニアストーリーを伝えたい場合は、InkleWriterの方が適している可能性があります。

では、どのツールを使用する必要がありますか? どちらのプログラムも同様の機能を提供しますが、大きく異なります。 各オプションの長所と短所の概要は次のとおりです。

Inklewritersの長所

  • 無料

  • 簡単に学べる

  • 誰でも使用できます

  • プログラミングスキルは必要ありません

Inklewriterの短所

  • 2次元のみをサポート

  • 対話ツリーを許可しません

  • 追加の編集ツールが必要

Twineの長所

  • ユーザーがストーリーにテキスト以上のものを追加できるようにします

  • 書き込みを容易にするエディタが組み込まれています

Twineの短所

  • HTMLファイルとして保存できません

  • ウェブサイトの機能にはインターネット接続が必要です

説得力のある、選択はあなた次第です。 開始するためにプログラミングスキルを習得してもかまわない場合は、どちらのツールも優れたオプションです。 それ以外の場合は、Inklewriterよりもはるかに優れた機能を提供するため、Twineの方が適している可能性があります。

ビデオゲームの執筆は、映画やテレビの執筆とは大きく異なります。 より技術的で、ゲームに関する幅広い知識が必要です。 それはあなたが媒体に情熱を持っていることを要求する分野です。 侵入するのは難しいですが、もしあなたが本当にビデオゲームの執筆に情熱を持っているのなら、あなたは粘り強くそこにとどまらなければなりません。

あなたがどんな媒体のために書いているかに関係なく、すべての人に幸せな書き込みを!

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