స్క్రీన్ రైటింగ్ బ్లాగ్
కోర్ట్నీ మెజ్నారిచ్ ద్వారా న పోస్ట్ చేయబడింది

మరపురాని సంరక్షణలను ఎలా పంచుకోవాలి

అవి సాపేక్షంగా ఉంటాయి. అవి మీ అనుభవాలలో మీకు తక్కువ ఒంటరి అనుభూతిని కలిగిస్తాయి. మీరు వారిని ద్వేషిస్తారు, మీరు వారిని ప్రేమిస్తారు మరియు మీరు వారిని ద్వేషించడానికి ఇష్టపడతారు. మీకు ఇష్టమైన పాత్రలు అనుకోకుండా ఆ విధంగా రాలేదు, మరియు శుభవార్త ఏమిటంటే, వ్యసనపరులుగా పాత్రలను అభివృద్ధి చేయడంలో మీకు సహాయపడటానికి ప్రయత్నించిన మరియు నిజమైన సూత్రాలు ఉన్నాయి - బహుశా, అంతకంటే ఎక్కువ!

ఒక క్లిక్‌తో

సంపూర్ణంగా ఫార్మాట్ చేయబడిన సాంప్రదాయ స్క్రిప్ట్‌ను ఎగుమతి చేయండి.

SoCreateని ఉచితంగా ప్రయత్నించండి!

ఇలా రాయండి...
...దీనికి ఎగుమతి చేయండి!

కాబట్టి, ఇక ఆలస్యం చేయకుండా, నిజ జీవితంలో ఎంటర్టైన్మెంట్ ఇండస్ట్రీ ప్రొఫెషనల్స్గా నటించే కొన్ని అద్భుతమైన పాత్రలను కలుద్దాం! వారు తమ స్వంత వ్యక్తిత్వ వికాస చిట్కాలను ఇచ్చారు, తద్వారా మీరు వారి నాలుగు వ్యక్తిత్వ వికాస రహస్యాలను తెలుసుకోవచ్చు. ఈ బ్లాగ్ దిగువన వారి బయోస్లో ఈ అనుకూలతల గురించి మరింత తెలుసుకోండి.

మరచిపోలేని పాత్రలను ఎలా అభివృద్ధి చేయాలి

1. దేని ఆధారంగా రాయండి - మరియు ఎవరు - మీకు తెలుసు

"ప్రజలు తమకు తెలిసిన దాని నుండి ఉత్తమంగా రాస్తారని నేను అనుకుంటున్నాను" అని మోనికా పైపర్ ప్రారంభించింది. "నేను నాటకం రాస్తున్నప్పుడు మా అమ్మమ్మ గుర్తుకు వచ్చేదాన్ని. ఆమె ఎలా డ్రైవ్ చేస్తుందో తెలుసా? ప్రయాణికుడి ముఖంలోని భావాలను గమనిస్తే.. నాకు నిజంగా తెలిసిన వ్యక్తి యొక్క సత్యం మరియు పరిచయం అనే అంశంతో పాత్రలను బేస్ చేయడానికి నేను ప్రయత్నిస్తాను - ఫన్నీ వింతలు ఉన్న స్నేహితుడు, బంధువు, పొరుగువాడు. మీ చుట్టుపక్కల వారిని చూడండి. కొన్నిసార్లు కూర్చోండి, ప్రజలు నోట్బుక్తో చూస్తారు."

మీ పాత్ర యొక్క లక్ష్యాలు, ప్రేరణలు, చమత్కారాలు మరియు బలాల గురించి లోతైన అవగాహన కలిగి ఉండటానికి ఉత్తమ మార్గం వాటిని మీకు తెలిసిన వ్యక్తులు లేదా వ్యక్తుల అంశాలపై ఆధారపడటం. ఇక్కడే "మీకు తెలిసినది రాయండి" అనే పదబంధం తరచుగా రచనా వర్గాలలో విసిరివేయబడుతుంది. ఇది మంచి సలహా ఎందుకంటే మీరు మీ జీవితంలోని పరిస్థితులను మరియు వ్యక్తులను ప్రత్యేకమైన రీతిలో గ్రహిస్తారు. ఆ దృక్పథం అదే విధంగా లేదా విరుద్ధంగా భావించే వ్యక్తులతో ప్రతిధ్వనిస్తుంది. అదే ఎమోషన్ ను క్రియేట్ చేసి ఆడియన్స్ ని కథకు కనెక్ట్ అయ్యేలా చేస్తుంది.

2. మిమ్మల్ని మరియు మీ పాత్రలను చాలా ప్రశ్నలు అడగండి

"నేను చేసే ప్రధాన విషయం ఏమిటంటే, నన్ను నేను చాలా ప్రశ్నలు అడగండి" అని రికీ రోక్స్బర్గ్ వెల్లడించాడు. "నా దగ్గర నన్ను నేను అడిగే ప్రశ్నల జాబితా ఉంది. ఈ పాత్ర తమను తాము ఎలా చూస్తుందో తెలుసా? ఇతర పాత్రలు ఈ వ్యక్తిని ఎలా చూస్తాయి?

మిమ్మల్ని మీరు అడిగే ఇతర ప్రశ్నలను మీ పాత్ర యొక్క అంతర్గత మరియు బాహ్య లక్షణాలుగా విభజించవచ్చు: వారి బాహ్య లక్ష్యాలు ఏమిటి? అంతర్గతంగా ఎలా మారాలి? వారి జీవితానుభవం వారి భౌతిక ప్రతిబింబాన్ని ఎలా ప్రతిబింబిస్తుంది? వారు దేనికి భయపడతారు?

మోనికా పైపర్ నుండి వచ్చిన ఈ క్యారెక్టర్ డెవలప్ మెంట్ ప్రశ్నలు మరియు మీ స్క్రీన్ ప్లేలో మీరు రాసే ప్రతి పాత్రను అడగడానికి ఈ 20 ప్రశ్నల జాబితాతో మీ పాత్రను బాగా తెలుసుకోవడానికి కొంత సమయం తీసుకోండి.

3. పాత్రలను పర్యావరణ వ్యవస్థగా భావించండి

''ప్రతి పాత్ర గురించి ఒంటరిగా ఆలోచించాల్సిన అవసరం లేదు. మీరు మీ మొత్తం పాత్రల సమూహాన్ని ఒక పర్యావరణ వ్యవస్థగా ఆలోచించాలి మరియు అవి ప్రతి ఒక్కటి మరొకదానిపై ఎటువంటి ఒత్తిళ్లను కలిగిస్తాయో ఆలోచించాలి" అని రాస్ బ్రౌన్ వివరించాడు. "మీరు పాత్రల జాబితా కాకుండా, మధ్యలో మీ కేంద్ర పాత్రతో చక్రంలా ఆలోచిస్తే, ఆపై కథలోని ఇతర పాత్రలుగా బయటకు వచ్చే మాటలు, ఆ ద్వితీయ పాత్రలు ఒక్కొక్కటి మీ ప్రధాన పాత్రపై భిన్నమైన సవాలు, ఒత్తిడి, డిమాండ్, దేనినైనా ఎలా ఉంచుతాయో మిమ్మల్ని మీరు ప్రశ్నించుకోండి, అది మీ ప్రధాన పాత్ర మరియు మీ ద్వితీయ పాత్ర రెండింటినీ అభివృద్ధి చేయడానికి మీకు సహాయపడుతుంది."

రాక్స్ బర్గ్ విధానం కూడా అలాంటిదే.

"విలక్షణమైన పాత్రలు లోపాలు మరియు వింతల నుండి వస్తాయి మరియు మీకు తెలుసు, బూడిద రంగు ఛాయలు. మీ కేంద్ర పాత్రకు వాస్తవంగా అనిపించే కొన్ని పాత్రలు ఉంటే, ఆ పాత్రను అతని లేదా ఆమె కంఫర్ట్ జోన్ నుండి బయటకు నెట్టే ఇతర పాత్రలను కనుగొనడం, వారు వినని నిజం మాట్లాడటం మరియు మీ పాత్రలోని లోపాలను బయటకు తీసుకురావడం, అవన్నీ అక్కడి నుండి నిర్మించబడతాయి. ఆ తర్వాత ఆ పాత్రల గురించి కూడా అవే ప్రశ్నలు వేసి వాటిని నిర్మించుకోవచ్చు.

పాత్రలను అభివృద్ధి చేసేటప్పుడు, వాటిని మీ స్క్రీన్ ప్లేలోని ఇతర పాత్రలతో కలిపి ఆలోచించండి. కథను ముందుకు నడిపించడానికి లేదా ఉద్రిక్తతను జోడించడానికి వారు ఒకరినొకరు ఎలా పూరిస్తారు లేదా ఒకరికొకరు వ్యతిరేకంగా పనిచేస్తారు? పక్కింటివాడు డబ్బుతో చాలా మంచివాడు కావచ్చు, అయితే కథానాయకుడికి జూదం పట్ల అభిరుచి ఉంటుంది. ఇంతలో, మరో స్నేహితుడు ఒక లోన్ షార్క్, అతను కథానాయకుడిని వారి మార్గాల్లో ఇరుక్కుంటాడు. ప్రతి పాత్ర పోషించే కీలక పాత్రను ఎల్లప్పుడూ పరిగణనలోకి తీసుకోండి.

4. మూడు నియమాన్ని ఉపయోగించండి

"పాత్ర వికాసానికి సంబంధించిన విషయం ఏమిటంటే, వారు ఎక్కడ ప్రారంభిస్తున్నారో, వారు ఎలా నేర్చుకుంటున్నారో మరియు వారు ఎలా ఎదుగుతున్నారో చూపించడానికి మాకు క్షణాలను ఇవ్వడం, మరియు అది చేయడానికి మూడు సన్నివేశాలు మాత్రమే పడుతుంది, సరియైనదా?" బ్రయాన్ యంగ్ వివరించారు. "వాళ్ళకి కుక్కలంటే భయం కదా? మొదటి సన్నివేశంలోనే కుక్కలంటే వాళ్లకు భయం అని చూపించాలి. సినిమా మధ్యలో ఎక్కడో ఒక చోట అవి తప్పనిసరి కాదని చూపించాలి... వారు దాని నుండి బయటపడటానికి ప్రయత్నిస్తున్నట్లు, కానీ వారికి ఖచ్చితంగా తెలియదు. ఆపై క్లైమాక్స్ లో కుక్కను ఎదుర్కోవాల్సి వస్తుంది. అక్కడ క్యారెక్టర్ డెవలప్ మెంట్ గురించి చాలా క్లియర్ లైన్ ఉంది ఎందుకంటే మీరు దానిని కథ మొత్తంలో చూశారు. వ్యక్తిత్వ వికాసానికి తోడ్పడేటపుడు ఆ మూడింటి నియమం నిజంగా మీకు మిత్రమే.

యంగ్ యొక్క మూడు నియమం మీ పాత్ర కోసం ఒక ఆర్క్ ను నిర్మించడాన్ని సూచిస్తుంది, ఇది మీ కథ యొక్క కథాంశానికి సమాంతరంగా వారి స్వంత భావోద్వేగ ప్రయాణాన్ని సూచిస్తుంది. మీ పాత్రలు ఎక్కడ సరిపోతాయో తెలుసుకోవడానికి మూడు ప్రధాన రకాల క్యారెక్టర్ ఆర్క్ ల గురించి మరింత తెలుసుకోండి.

గుర్తుంచుకోండి, మీ స్క్రీన్ ప్లేలోని ప్రతి పాత్రను, మీ విలన్ పాత్రతో సహా, ఈ ప్రక్రియ ద్వారా సమానంగా పరిశీలించాలి. మీ జాబితా పొడవుగా ఉంటే పాత్రలను క్రమబద్ధీకరించడానికి, వాటిని మరింత ఉత్తేజకరంగా మరియు ప్రభావవంతంగా చేయడానికి పాత్రలను ఒకటిగా కలపడానికి మరియు మీ కథకు స్పష్టంగా ఏమీ జోడించని పాత్రలను తొలగించడానికి ఇది మీకు సహాయపడుతుంది.

పేర్లు కూడా ముఖ్యమే! మేము ఇక్కడ పాత్ర పేరు యొక్క ప్రాముఖ్యతను కవర్ చేయనప్పటికీ, మేము ఇక్కడ పాత్ర పేరును ఎలా ఎంచుకోవాలో లోతుగా పరిశీలిస్తాము మరియు స్క్రీన్ప్లేలలో అత్యంత ప్రాచుర్యం పొందిన కొన్ని పేర్లను జాబితా చేస్తాము, మగ, ఆడ మరియు నాన్బైనరీ ఎంపికల నుండి వివిధ జానర్లలో ప్రాచుర్యం పొందిన పేర్ల వరకు.

"వ్యక్తిత్వ వికాసం నిజంగా ఆసక్తికరంగా ఉంటుంది" అని బ్రౌన్ ముగించాడు. "కొన్ని విధాలుగా, ఇది సేంద్రీయంగా అనిపిస్తుంది. పాత్రలు నాతో మాట్లాడేందుకు ప్రయత్నిస్తాను. అది కొంచెం మార్మికంగా అనిపిస్తుందని నాకు తెలుసు."

మేమంతా ఆధ్యాత్మికం కోసమే!

చివరగా, పాత్రలకు జీవం పోయడానికి, మీకు తెలిసిన దాని నుండి రాయడానికి, అనేక ప్రశ్నలు అడగడానికి, మీ పాత్రల జాబితాను పర్యావరణ వ్యవస్థగా పరిగణించడానికి మరియు మూడు నియమాన్ని ఉపయోగించండి. అనుకూలతల నుండి ఈ చిట్కాలతో, మీ పాత్రలు మీరు వారిపై విసిరిన దేనినైనా అధిగమించేంత బలంగా ఉంటాయి మరియు ఈ ప్రక్రియలో మీ ప్రేక్షకులను వారిని (లేదా బూ) ఉత్సాహపరుస్తాయి.

నిపుణుల గురించి:

  • రాస్ బ్రౌన్ ఒక ప్రముఖ టెలివిజన్ రచయిత, నిర్మాత మరియు దర్శకుడు, "స్టెప్ బై స్టెప్", "ది ఫ్యాక్ట్స్ ఆఫ్ లైఫ్", మరియు "నేషనల్ లాంపూన్స్ వెకేషన్" వంటి హిట్ షోలలో క్రెడిట్స్ పొందారు. అతను ప్రస్తుతం శాంటా బార్బరాలోని అంటియోచ్ విశ్వవిద్యాలయంలో సృజనాత్మక రచన ఎంఎఫ్ఎ ప్రోగ్రామ్కు అధిపతిగా ఉన్నాడు.

  • మోనికా పైపర్ ఒక కమెడియన్, నాటక రచయిత మరియు టీవీ రచయిత్రి, "రుగ్రాట్స్", "మ్యాడ్ ఎబౌట్ యు", మరియు "ఆహ్!! నిజమైన రాక్షసులు" అని కొందరు పేర్కొన్నారు. ఆమె మోటివేషనల్ కీనోట్ స్పీకర్ కూడా.

  • రికీ రాక్స్ బర్గ్ డ్రీమ్ వర్క్స్ యానిమేషన్ లో స్టోరీ ఎడిటర్ మరియు డిస్నీ టెలివిజన్ యానిమేషన్ కు మాజీ రచయిత. అతని టెలివిజన్ క్రెడిట్లలో "టాంగెల్డ్: ది సిరీస్", "మిక్కీ షార్ట్స్", "మాన్స్టర్స్ ఎట్ వర్క్", "బిగ్ హీరో 6: ది సిరీస్" ఉన్నాయి. అతను యానిమేటెడ్ ఫీచర్, "సేవింగ్ శాంటా" మరియు రాబోయే పర్యావరణ యానిమేటెడ్ ఫీచర్ అయిన "ఓజీ" కోసం స్క్రీన్ ప్లే కూడా వ్రాశాడు.

  • బ్రయాన్ యంగ్ అవార్డు గెలుచుకున్న స్క్రీన్ రైటర్, రచయిత, పాడ్కాస్టర్ మరియు పాత్రికేయుడు. అతను StarWars.com, HowStuffWorks.com, SciFi.com మరియు Slashfilm.com రెగ్యులర్ కంట్రిబ్యూటర్ మరియు రెండు పాడ్కాస్ట్లను హోస్ట్ చేస్తాడు. రైటర్స్ డైజెస్ట్ స్క్రీన్ రైటర్స్ యూనివర్శిటీలో కోర్సులు బోధిస్తున్నారు.

క్యారెక్టర్ లో ఉండండి,

మీరు కూడా ఆసక్తి కలిగి ఉండవచ్చు...

ఒక కథను విజువల్ గా చెప్పండి

దృశ్యమానంగా కథను ఎలా చెప్పాలి

స్క్రీన్‌ప్లే రాయడానికి మరియు ఏదైనా దాని గురించి వ్రాయడానికి కొన్ని ముఖ్యమైన తేడాలు ఉన్నాయి. స్టార్టర్స్ కోసం, ఆ డాంగ్ ఫార్మాటింగ్ నిర్మాణం చాలా నిర్దిష్టంగా ఉంటుంది మరియు మీకు తెలియకుండానే (కనీసం, ప్రస్తుతానికి) మీరు ఎక్కువ దూరం పొందలేరు. స్క్రీన్‌ప్లేలు కూడా అంతిమంగా, ఒక దృశ్యమాన కళ కోసం బ్లూప్రింట్‌లుగా ఉంటాయి. స్క్రిప్ట్‌లకు సహకారం అవసరం. తెరపై కనిపించే ముగింపు కథనాన్ని రూపొందించడానికి బహుళ వ్యక్తులు కలిసి పని చేయాలి. మరియు మీ స్క్రీన్‌ప్లేకు ఆకట్టుకునే ప్లాట్ మరియు థీమ్ మరియు విజువల్స్‌తో లీడ్ ఉండాలి. గట్టిగా కదూ? ఇది నవల లేదా పద్యం రాయడం కంటే భిన్నంగా ఉంటుంది, కానీ మీరు నేర్చుకోవడంలో సహాయపడటానికి మా వద్ద కొన్ని పాయింటర్లు ఉన్నాయి ...

మీ స్క్రీన్ ప్లేకు భావోద్వేగాన్ని జోడించండి

మీ స్క్రీన్‌ప్లేకి ఎమోషన్‌ను ఎలా జోడించాలి

మీరు ఎప్పుడైనా మీ స్క్రీన్‌ప్లేపై పని చేస్తూ, “ఎమోషన్ ఎక్కడ ఉంది?” అని అడుగుతున్నారా? "ఈ సినిమా చూసినప్పుడు ఎవరికైనా ఏమైనా అనిపిస్తుందా?" ఇది మనలో ఉత్తమమైన వారికి జరుగుతుంది! మీరు నిర్మాణంపై దృష్టి కేంద్రీకరించినప్పుడు, ప్లాట్ పాయింట్ A నుండి Bకి చేరుకోవడం మరియు మీ కథనం యొక్క మొత్తం మెకానిక్‌లన్నింటినీ పని చేయడం ద్వారా, మీ స్క్రిప్ట్‌లో కొన్ని భావోద్వేగాలు లేవు. కాబట్టి ఈ రోజు, నేను కొన్ని టెక్నిక్‌లను వివరించబోతున్నాను కాబట్టి మీరు మీ స్క్రీన్‌ప్లేకి భావోద్వేగాలను ఎలా జోడించాలో తెలుసుకోవచ్చు! మీరు సంఘర్షణ, యాక్షన్, డైలాగ్ మరియు సంక్షిప్తీకరణ ద్వారా మీ స్క్రిప్ట్‌లో భావోద్వేగాలను నింపవచ్చు మరియు నేను మీకు ఎలా నేర్పించబోతున్నాను ...