Comment gérer les notes de scénario : Le bon, le moins bon et le mauvais

Les notes font partie intégrante du processus d'écriture de scénario, car l'écriture de scénario est un art de collaboration. Si certains d'entre nous souhaitent écrire dans un silo, nous aurons éventuellement besoin de commentaires sur nos scénarios. Et il peut être difficile d'entendre des critiques quand on a mis tout son cœur sur la page. Comment traitez-vous les notes de scénario avec lesquelles vous n'êtes pas d'accord ?

Le scénariste de Disney Ricky Roxburgh ("Tangled: The Series," et d'autres émissions de Disney) a pris l'habitude de recevoir régulièrement des notes de la part des directeurs de studio, et il a quelques conseils pour faciliter l'acceptation de ces critiques. Mieux encore, il vous explique comment mettre en application ces notes afin que tout le monde, y compris vous, soyez satisfaits du résultat final.

Une fois que votre scénario est prêt à être noté, la plupart des professionnels recommandent de prendre du recul pour pouvoir réfléchir objectivement à votre histoire et à son fonctionnement. Bien sûr, c’est quelque chose de difficile à faire, alors essayez de sortir de l'équation - en oubliant votre attachement au projet - pour que le processus de prise de notes ne devienne pas personnel. Vous serez d'accord avec certaines notes, vous en trouverez d'autres complètement fausses, et il se peut même que vous receviez des notes pas très agréables et méchantes au cours du processus. Mais avec les trois étapes de Ricky, vous saurez comment prendre en compte chaque type de note de votre scénario.  

1.  Trouver un juste milieu

Comme indiqué ci-dessus, l'écriture de scénario fait partie d'un processus artistique collaboratif - l'art de réaliser un film ou une émission de télévision. Il faut beaucoup de gens pour donner vie à votre histoire. La plupart du temps, les notes ne sont pas des attaques personnelles sur votre travail. L'auteur des notes est véritablement là pour vous aider à réaliser un meilleur produit. Bien que vous puissiez maintenir la contrôle unique sur le scénario, vous voulez que votre histoire résonne. Considérez donc la réécriture comme votre chance d'améliorer votre histoire en fonction de la façon dont les autres lecteurs la perçoivent.

2. Trouver la valeur dans la note

Comme le décrit Ross Brown dans son guide pour la mise en application des notes, vous êtes le mécanicien, le scénariste. Si l'auteur des notes vient vous voir et vous dit que sa voiture fait un bruit bizarre, c'est votre travail de trouver d'où vient ce bruit. La note peut ne pas être précise, mais il est probable qu'il y ait une cause particulière au problème qui se cache derrière. Diagnostiquer le problème.

Et n'oubliez pas que la personne qui offre la note a une perspective unique. Elle peut vous demander de changer de scène parce qu'elle sait que le coût du tournage sera astronomiquement élevé. Elle peut savoir que les acteurs ne voudront probablement pas prononcer une réplique particulière. Pensez à leur point de vue et à ce qu'ils pourraient voir que vous ne voyez pas.  

3. N'ayez pas peur des notes

Il est difficile de prendre du recul par rapport à notre projet et de permettre à quelqu'un de donner son avis sur celui-ci, mais essayez d'entrer dans le processus avec un esprit positif plutôt qu'avec la peur de la critique. Si vous avez moins peur de ce que quelqu'un pourrait dire sur votre scénario et que vous êtes plus enthousiaste à l'idée de savoir comment il va l'améliorer, vous aurez un sentiment complètement différent sur les notes lorsque vous les recevrez.

Utilisez les notes comme un outil dans votre boîte à outils d'écrivain. Mieux vous apprendrez à accepter et à mettre en œuvre les notes, plus vous améliorerez votre prochain scénario.

Il n'y a rien de personnel