Ce mois-ci dans l'histoire - Revue du mois de mars

The House is Black, 1963 - "The House is Black" n'a pas de date de première claire et n'a pas reçu beaucoup d'attention lors du lancement du court métrage. Cependant, depuis sa sortie en 1963, le film de Forugh Farrokhzad est considéré comme une réalisation marquante du cinéma iranien. Dans ce film, elle suit une colonie de lépreux et raconte l'histoire en utilisant des citations de sa propre poésie, l'Ancien Testament, et le Coran. Farrokhzad a tourné le film dans une colonie de lépreux en Iran et s'est tellement attachée à un jeune enfant qu'elle l'a adopté. Le film fait partie intégrante du mouvement iranien de la Nouvelle Vague, qui dépeint mieux la vie et le goût artistique des Iraniens que les films antérieurs à cette époque.

"Nosferatu" est un film de vampires écrit par Henrik Galeen, basé en grande partie sur le roman Dracula de Bram Stoker. De nombreux personnages du livre ont été changés ou entièrement omis du film muet, notamment en remplaçant le nom Dracula par Nosferatu, mais l'intrigue est si similaire que les successeurs de Stoker ont intenté un procès pour violation des droits d'auteur et ont gagné. Toutes les copies du film étaient censées être détruites, mais certaines ont survécu, et le film est maintenant considéré comme une pièce très influente du cinéma d'horreur pour sa narration rythmée, et son aspect gothique et sinistre.

Le prix Nobel Gabriel Gracía Márquez est né en 1927, en cette date historique. Ce scénariste, journaliste et romancier d'origine colombienne était bien connu en Amérique latine comme le père du réalisme magique, qui tire des éléments magiques dans des circonstances par ailleurs ordinaires. Márquez a lui-même écrit plusieurs scénarios, et ses romans "L'amour au temps du choléra" et "L'amour et autres démons" ont été adaptés en longs métrages en 2007 et 2010 respectivement. Il est considéré comme l'un des meilleurs auteurs latino-américains qui ait jamais vécu.

"Fargo", écrit par Joel et Ethan Coen, a fait ses débuts en ce jour historique de l'année 1996 et a été salué par la critique. Siskel et Ebert l'ont qualifié de meilleur film de 1996, et l'Académie a donné son accord en lui décernant l'Oscar du meilleur scénario original. Les frères ont déclaré que le thriller comique était basé sur une histoire vraie au début du film, mais ils ont changé de ton au fil des années, expliquant que l’intrigue était entièrement inventée. Leur raisonnement pour la déclaration originale, disent-ils, est que le public est plus enclin à acheter certains éléments de l'intrigue s'il croit que l'histoire est basée sur la vérité. Le film suit une policière enceinte qui enquête sur des homicides après qu'un vendeur de voitures ait engagé des criminels pour kidnapper sa femme et extorquer une rançon à son père.

Joyeux anniversaire, Jack Kenny ! Kenny est un scénariste, producteur, réalisateur et acteur de télévision. Il a notamment écrit pour des émissions sur Nickelodeon, CBS, NBC, Fox, Lifetime et TNT. Il a aussi créé la série de 2006, The Book of Daniel, puis a été engagé comme présentateur de la série SyFy, Warehouse 13. Il a également été producteur et fut une voix active dans la communauté LGBTQ.

Les fans de Disney et de Pixar doivent remercier Joe Ranft pour plusieurs personnages adorables avec lesquels ils ont rêvé et qu'ils ont pu apprécier au cours des 30 dernières années. Il a notamment interprété "La Belle et la Bête", "Le Roi Lion", "Toy Story", "La vie d'un insecte", “Cars", et bien d'autres encore. Il fut également la voix de plusieurs personnages, comme Jacques dans "Nemo", Ward dans "Monsters, Inc." et Spike dans "The Land Before Time".

Le film français de la Nouvelle Vague "A bout de souffle" a été tourné pour la première fois en cette date de l'année 1960. L'histoire est basée sur un article que l'écrivain François Truffaut a lu dans le journal à propos d'un homme qui vole une voiture, tue un flic à moto et tente de retrouver un étudiant américain pour s'enfuir en Italie. Truffaut s'est ensuite associé à Claude Chabrol pour écrire le scénario, mais ils ont abandonné en raison de désaccords. Le réalisateur Jean-Luc Godard a cependant aimé l'idée et a repris là où Truffaut et Chabrol s'étaient arrêtés, en écrivant le scénario au fur et à mesure. Truffaut a finalement été crédité du scénario.

Le scénariste I.A.L. Diamond a déclaré que lui et Billy Wilder ont passé un an à développer le scénario de "Some Like It Hot", avec Marilyn Monroe. Le scénario était basé sur un précédent scénario de Robert Thoeren et Michael Logan pour le film français "Fanfare of Love". Bien que les histoires soient similaires, Diamond et Wilder ont ajouté la sous-intrigue du gangster. La célèbre phrase "Personne n'est parfait" ne devait pas se retrouver dans le film, et les scénaristes ont convenu qu'elle serait remplacée lorsqu'ils penseraient à quelque chose de mieux. Le film est considéré comme l'une des meilleures comédies de tous les temps et a été en tête de nombreuses listes de best-of.

La "Rebecca" d'Alfred Hitchcock a fait ses débuts en ce jour historique il y a 80 ans. Le thriller a d'abord été écrit comme un roman par Daphne Du Maurer. Le scénario a été écrit par Robert E. Sherwood et Joan Harrison, adapté par Philip MacDonald et Michael Hogan. C'était le premier film américain d'Hitchcock, bien qu'il soit arrivé aux États-Unis pour faire un film entièrement différent - Titanic. Le studio avec lequel il a passé un contrat a acheté les droits de "Rebecca" quelques mois plus tard, et a fait passer Hitchcock sur ce projet. Le film a remporté le prix du meilleur film et de la meilleure cinématographie aux Oscars.

Depuis ses débuts sur BBC Two en 2001, "The Office" a été adapté dans plusieurs autres pays, y compris l'adaptation américaine qui a fait ses débuts en 2005. La version américaine est la plus ancienne et a été créée par Greg Daniels, Ricky Gervais et Stephen Merchant. Le pilote américain était une adaptation directe de la version britannique originale. Les acteurs de la série ont déclaré que le spectacle était scénarisé à 100 %, bien qu'ils aient été autorisés à jouer avec les répliques ici et là.

Emilio "El Indio" Fernández est né en 1904, en cette date historique, et a grandi pour devenir un célèbre scénariste, acteur et réalisateur pendant l'âge d'or du cinéma mexicain. Il est également le modèle de la statuette de l'Oscar remise chaque année aux Oscars. De son vivant, il a remporté le Prix international et le Grand Prix de Cannes pour "La Red" et "Maria Candelaria" respectivement, ainsi que le Prix international au Festival du film de Venise pour "La Perla".

Joyeux anniversaire à Quentin Tarantino ! Le cinéaste et acteur a aujourd'hui 57 ans. La plupart des œuvres de Tarantino sont immédiatement reconnaissables pour leur style, qui se caractérise par une narration non linéaire, des chansons des années 1960 à 1980, l'utilisation d'une histoire alternative, de longues scènes de dialogue et des références à la culture pop. Il est né à Knoxville, Tennesee, et a été nommé d'après Quint Asper, le personnage joué par Burt Reynolds dans la série télévisée "Gunsmoke". Son père était également acteur et producteur. Les neuf films de Tarantino ont remporté sept Oscars, une Palme d'Or, sept BAFTA, huit Golden Globes et huit Saturn Awards.

Le scénariste Evan Hunter a écrit le scénario du thriller d'horreur d'Alfred Hitchcock, "The Birds", qui a débuté ce jour de l'année 1963. Il s'est inspiré du roman du même nom de Daphne du Maurier pour raconter l'histoire d'une attaque inexplicable d'oiseaux dans une petite ville côtière. Hitchcock a demandé à plusieurs personnes de faire des critiques sur la première version de Hunter, et ce dernier a trouvé difficile d'intégrer les commentaires souvent longs. Hitchcock aurait coupé les dix dernières pages du scénario pour laisser au public une fin plus ambiguë.